剧情简介

南国之春

洪瑜、丘有为和尤湘三个年轻人寄居在校外一间宿舍中，邻居是已故银行家李某一家。洪瑜悄然爱上了李家小姐李小鸿，二友鼓励洪瑜写信，终得回信，原来小鸿也钟情于他，二人就此难舍难分。父亲病危，洪瑜归家。洪父临死前嘱其与表妹风飞结婚，以报风父资助之恩。万般无奈洪瑜遵从父命。尤湘和有为指责洪瑜，并让他与小鸿见面。小鸿得知真相，忧伤成疾。洪瑜去巴黎留学，风飞不耐寂寞与洪瑜离婚。洪瑜赶去告与小鸿，小鸿却已近弥留……1

演职员表

演员表共3人

职员表

制作发行

制作公司——联华影业公司 [中国]

影片评论

无法挽回的春天——《南国之春》

南国之春

1932年拍摄的《南国之春》，是蔡楚生自编自导的一部无声黑白国产电影，是比较有深度的一部作品，一个半小时左右的片长。

故事关于一对被传统封建礼教迫害的男女。洪瑜暗恋了住在对面的女孩小鸿三年，但一直不敢有所行动。直到某天室友有为的鼓动，洪瑜给小鸿写了一封信，而两人其实早生情愫，只是碍于礼教而羞于表露。某个雷雨交加的夜晚，洪瑜收到家书，父亲病重，要马上回家探望。父亲的叮嘱令洪瑜不得不迎娶富裕的表妹。恋人又因为洪瑜出国而在香港九龙相见，一切无奈都因离别而逝去。伤心的小鸿终于在母亲的离逝后不久一病不起，此时的洪瑜正因为表妹提出离婚而欣喜，焦急地归国见小鸿。但此一面就是永远的离别。镜头就停止在小鸿的宽敞的房间。

30年代的中国，处于内忧外患的形势。电影以一对男女的生离死别而对仍然残留下来的封建礼教思想进行批判控诉。本来相爱的恋人就因为上一代的恩情而被迫分开，而这一切的无奈就因为男主角洪瑜屈从于礼教。从开始就已经奠定其性格特点，他被礼教思想的影响而让其忍耐过去3年的单思之苦。就因为他这种懦弱不敢反抗的思想，而把小鸿给害了。当然，归根是封建礼教思想。在大部分文艺作品角色塑造中，知识分子中的男子往往是内在被封建思想影响最大的。

1932年上映的片子，画面与对白字幕分开。机位变化不大，但场景豪华，角色化妆表演都比较夸张。虽然技术水平受陷，但已经不再是简单的故事，在故事当中已经具有深刻的思想内涵。出乎意料之外的是，洪瑜的一个又肥又矮的同学，在电影后段跟一个同样身材的女人接吻。重点在于接吻，这种如此亲昵的情爱场面出现在电影这种大众娱乐中实在是大胆，要知道这是30年代的中国。传统道德文化被打击但仍然根深蒂固。真好奇这个吻是否中国电影的第一个吻。蔡是在借这个吻来向封建传统挑战，也给当时处于青春年华的男女树立了一个敢于突破封建礼教的榜样。

《南国之春》的放映票房也还是不错的；在舆论上，直到1936年，“还有人说，蔡楚生在《南国之春》之后没有了更优美的作品”。（注：凌鹤《蔡楚生论》，《中华图画》第44期，1936年7月出版。）但是，就大局而言，《南国之春》已经不合时宜，它没有赢得蔡楚生所期望的舆论的大力赞誉和更广泛观众的热烈欢迎。这是因为“九一八”特别是“一·二八”之后，国人的抗日救亡意识的觉醒，以及左翼文艺工作者的加入电影界，彻底改变了中国电影的发展方向。罗明佑发起的国片复兴运动失去了影响力，左翼人士所倡导的新兴电影运动(左翼电影运动)兴起了。正是在这样的形势下，蔡楚生独立执导的第二部影片《粉红色的梦》，受到了左翼人士坦诚而尖锐的批评。由于形势的变化，本来就已不满意自己前两部影片创作的蔡楚生，这时便彻底转变了自己的电影理念。

影片《南国之春》虽然带有惩恶扬善的进步倾向，但主要是虚幻的情爱故事，着意于影像美感和形式功能。这理所当然遭到左翼评论家们的批评。他们一方面肯定他的“难能可贵的才华”，一方面尖锐批评他“以唯美掩饰现实”，只能被“迷恋画面的观众喜欢”，而“为‘九一八’战乱现实忧心的观众”所“置若罔闻”。蔡楚生的高明，正在他不仅未被这些左翼批评吓跑，反而虚怀若谷，从善如流，深刻反省了自己的思想，审视了自己的创作。他说：“由于这两个盲目的制作接触到现实的‘碰壁’，我清醒过来了”，认识到编导应当是“一个有独特的作风、正确的认识、而为大众所有的作家”。“时代的严重性使我感到极度的恐慌和窒息！我不能再在象牙的宫殿外面彷徨，我不能再在诗一般的境界里追寻着美妙的梦幻”。他毅然加入了左翼文艺组织———中国电影文化协会。自此，曲折的经历、丰富的实践和左翼批评的营养，令他自觉地遵循“反映下层社会的痛苦”、“和广大的群众接触”创作思路，辛勤耕耘，忘我劳作，一发而不可止地编导出《渔光曲》 、《新女性》、《一江春水向东流》等传世佳作。