野蛮人柯南
3《野蛮人柯南》(Conan the Barbarian)是由约翰·米利厄斯执导,阿诺·施瓦辛格、詹姆斯·厄尔·琼斯、马克斯·冯·叙多夫、岩松信、本·戴维森等主演,Edward Summer、约翰·米利厄斯等担任编剧的冒险奇幻电影1,于1982年4月2日在瑞典上映2。
该影片讲述了邪恶的皇后为了将公主从巫师手中夺回,以公主(Valérie Quennessen 饰)的血献祭来使自己永保王位,要求柯南抢回公主,痛失了挚爱的柯南(阿诺·施瓦辛格 饰)在得知皇后的魔法能使爱人死而复生后,柯南同意了皇后的要求,踏上了寻找公主之路的故事13。
基本信息
- 中文名称
野蛮人柯南
- 主演
阿诺·施瓦辛格、詹姆斯·厄尔·琼斯、马克斯·冯·西多等
- 上映时间
1982年4月2日
- 类型
冒险、奇幻
- 导演
约翰·米利厄斯
剧情介绍
一位远古时期的勇士。无父无母,孤身长大,但上苍赐予了他过人的天赋和无穷的力量。在漂泊生涯中遇上了一位来历相当神秘的长者,这位智慧化身的人物带领“科南”学习武艺。学艺出师后,这个貌似野人的勇士独自闯荡江湖,战胜了野兽、荒蛮部落和女巫的魔法。在一次与女巫的惊险相遇之后,“科南”夺得了一柄威力神奇的巨剑,这柄剑是古代英雄用来战胜恶势力的“王者之剑”。“科南”手持“王者之剑”走上了一条维持正义的侠客道……2
角色
柯南一角和电影描绘的世界一样,是根据罗伯特·欧文·霍华德于1930年代发表在《古怪传说》(Weird Tales)的一系列短篇故事集改编。该作品很受读者欢迎,其中描述的柯南在神秘而残暴世界中的历险充满了血腥而残忍的屠杀,满足了读者成为一位“我行我素强大巨人” 的幻想。从1960年代开始,柯南题材小说有了更广范围的读者,L·斯普拉格·德坎普(L. Sprague de Camp)和林·卡特(Lin Carter)依照霍华德风格编写的新故事也得到出版。法兰克·法拉捷特为这些小说创作的杂志封面将柯南塑造成一个“身穿毛皮,挥舞斧头砸碎他人头颅的阳刚野蛮人”。导演约翰·米利厄斯打算把柯南描写成“一位北欧的神话英雄”。丹尼·皮瑞(Danny Peary)形容柯南“肌肉发达、气势磅礴、头脑聪明,只是还有些矛盾和顾忌”。对霍华德及其作品进行研究的一位学者唐·赫隆(Don Herron)对此表示异议,指出柯南在电影中的个性与在文献中有很大的不同。书中柯南憎恨对其自由的限制,并以暴力的方式对抗奴役,而电影中他接受了自己的命运并在之后获得释放。罗伯特在《美国幻想》上发表的评论文章认为,“这个柯南和霍华德的相比,力气小一些,说话少一些,受过的教育也少一些”。
女主角瓦莱里娅来源于霍华德创作柯南故事中的两位女强人形象,她的名字与《红指甲》(Red Nails)中柯南的同伴相同,而命运和个性则是基于《幽岸女王》(Queen of the Black Coast)中的海盗女王贝丽特。据古典语言文学助理教授克丽斯蒂娜·帕斯曼(Kristina Passman)所说,这部电影中的瓦莱里娅是一个亚马逊“好” 人的完美原型,一个电影上既凶狠又驯服的女勇士。电影学者瑞克·舒巴特(Rikke Schubart)则认为,瓦莱里娅之所以是一个“好”亚马逊人是因为她被爱所驯服,而不是因为任何的利他主义倾向。瓦莱里娅在战斗中的实力与柯南相匹配,并且从电影的描绘来看她也在行为和地位上也与柯南平等。她对柯南表现出的忠诚和爱意让她对柯南来说不仅是一位亲爱的同伴,她代表着他拥有“人类幸福的可能性”。她为了柯南而牺牲自己,并且死后短暂回归来再次挽救柯南性命的行为都呈现出英勇的特质,表明自我牺牲的英雄气概带来了“不朽的名声”。最后上映的电影中没有说出过瓦莱里娅的名字,之前唯一一个她在自我介绍时说出名字的镜头被剪去了。
柯南的另一位同伴苏伯泰与霍华德创作的任何一个角色都没有关系,这是米利厄斯根据成吉思汗手下大将速不台而设立的。据电影评论家罗杰·艾伯特所说,该角色符合“最好的朋友这一经典文学类型”。他帮助柯南杀死了一条巨蛇,并把他从所钉的十字架上解救下来,这位小偷还在瓦莱里娅火化时为自己的同伴哭泣:“他是柯南,一位辛梅里安人。他不会哭,所以我帮他哭”。
柯南的敌人图尔萨·杜姆是霍华德所创作两个角色的融合。他的名字来源于《亚特兰蒂斯的库尔》中的恶魔,性格上则与《剑上的凤凰》(The Phoenix on the Sword)中柯南的敌人托特·阿蒙类似。电影中的这个角色让评论家想起了吉姆·琼斯,此人是邪教人民圣殿教的创始人和领袖,于1978年11月18日命令共计900多名信徒一起集体自杀。 米利厄斯表示自己对古时阿萨辛派等暗杀组织的研究正是电影中邪教的灵感来源。
幕后制作
电影
从 1970年代开始,版权问题一直阻挠着将柯南的故事拍成电影的进程。1966年收购了柯南版权的兰瑟丛书出版社进入破产接管状态,对于版权处理问题产生的法律纠纷最终导致法院下令将之冻结。1975年,助理制片人爱德华·桑默向执行制片人爱德华·R·普列斯曼建议将柯南作为一个潜在项目,后者在看过法拉捷特的画作后接受了这个建议,不过接下来花了他们两年的时间才获得了电影改编的版权。在普列斯曼的帮助下,法律诉讼主要的两方——格伦·洛德(Glenn Lord)和德坎普——组成公司共同拥有所有与柯南相关的版权。普列斯曼获得了柯南的电影版权作为回报,他为这场官司一共付出了超过10万美元的律师费用,而电影版权又再花掉了他7500美元。
1977年乔治·卢卡斯的《星球大战》获得很大成功,增强了好莱坞制作有关“英雄在超自然土地上冒险寓言故事”的兴趣。电影界也注意到了柯南在美国年轻男性中的高人气,以及带有法拉捷特画作的重印小说和漫威漫画改编作品的畅销。1978年完成《伟大的星期三》的拍摄后,约翰·米利厄斯首次表达了执导一部有关柯南电影的愿望。据多次与米利厄斯合作的制片人巴兹·费桑斯(Buzz Feitshans)所说,米利厄斯与他曾联系普列斯曼,但由于在多个议题上无法达成一致因而只好作罢。
奥利弗·斯通(1987年照片)以一位“知名编剧”的身份加入了这个项目
派拉蒙电影公司同意为影片投入250万美元的初始预算,但要求一定要有一位“知名编剧”加入,于是制片人请来了奥利弗·斯通。然后普列斯曼联系了弗兰克·法拉捷特想请他来担任电影的“视觉顾问”,但双方未能达成一致。制片人于是转而联系了完成科幻恐怖片《异形》布景设计的罗恩·科布(Ron Cobb),科布为普列斯曼绘制了一系列的设计图稿,之后他去参加了米利厄斯的另一个项目。
斯通完成的剧本估计需要4000万美元的成本才能拍出来,普列斯曼、桑默和斯通都无法找到愿意付出这么一大笔资金的公司来接拍,普列斯曼的制片公司当时还面临财政困难,为维持运转已经在从银行贷款。项目的另一个严重问题则是没找到一个合适的导演,当时的斯通在导演方面还毫无名气,所以有考虑让他和曾在《大白鲨2》中出任第二组导演的乔·阿尔夫斯(Joe Alves)共同执导。但普列斯曼对此坚决不同意,觉得“这主意简直是疯了,他们才拍不出什么好东西来呢”。斯通还说自己曾联系完成《异形》的雷德利·斯科特来导演,但对方拒绝了。
科布给米利厄斯看了斯通的剧本和自己为“柯南”所做的设计,据他所说,这重新燃起了米利厄斯的兴趣。这位导演联系了普列斯曼,双方达成协议:米利厄斯如果可以修改剧本就会执导这部电影。米利厄斯曾是《肮脏的哈里》(Dirty Harry)及其续集《紧急搜捕令》(Magnum Force)的编剧,并以其中十足的雄性气概成名。但是,他当时还与一位幻想片领域很有影响力的制片人迪诺·德·劳伦蒂斯签有拍摄下一部电影的合约,所以他提出将项目带到劳伦蒂斯的公司。经过了一年的谈判,普列斯曼和劳伦蒂斯同意合作,劳伦蒂斯接手制作并负责投资,而普列斯曼放弃所有相关版权,不过他保留了对剧本、演员和导演更改的审核权。劳伦蒂斯将项目交给了费特尚斯和自己的女儿拉菲拉。1979年初,米利厄斯正式确定为导演,科布成为艺术指导。劳伦蒂斯说服环球影业负责电影在美国的发行,公司也贡献了1750万美元的制作预算,并另外准备了1200万美元来进行广告宣传。
剧本
柯南电影的剧本编写工作开始于1976年,桑默在罗伊·托马斯(Roy Thomas)的帮助下构想了一个剧本,他是一位漫画小说作家,并且为漫威漫画创作了多年的柯南历险故事,是该角色的一位专家。两人的这个故事很大程度上是改编自柯南小说原作者霍华德的一个短篇故事,其中柯南将受到一位“狡猾教士(的指引)前去杀死一个邪恶的巫师”。不过当奥利弗·斯通加入后,这个想法就搁置了。斯通当时正经历一段服用可卡因和镇静剂上瘾的时期,所以他的剧本也就是在这些毒品和药物的影响下写出来的,导演形容这个剧本是一个“药物中毒疯疯癫癫的梦”,不过其中还是有不少灵感。据施瓦辛格所说,斯通于1978年初完成了一稿剧本。其中灵感来源于霍华德的《黑色巨人》(Black Colossus)和《一个巫师的诞生》(A Witch Shall be Born),这个故事有4个小时长,其背景并非久远的过去,而是有浓烈末日幻想风格的未来,柯南将带领一支军队与一万只变异生物展开一场大战。
在柯南身上画符来对抗鬼魂的构思来源于日本故事《无耳芳一》