• 1.摘要
  • 2.基本信息
  • 3.姑苏由来
  • 4.姑苏的评弹
  • 5.姑苏的昆曲
  • 6.姑苏的园林
  • 7.姑苏的方言
  • 8.姑苏的饮食
  • 9.姑苏的吴门画派
  • 10.姑苏的特产
  • 11.姑苏好风光
  • 12.参考资料

姑苏城

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历史名城

姑苏,正名:苏州,古称吴,简称苏,又称姑苏、平江等 ,位于长江以南,太湖东岸的长江三角洲中部地区,华东地区特大城市之一。

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姑苏是吴文化的发祥地,历史悠久,长期是江南地区的政治、经济、文化中心 。春秋时期,这里是吴国的都城,至今还保留着许多有关西施、伍子胥等的古迹。隋开皇九年(公元589年)始称“苏州”并沿用至今;而唐朝诗人张继的《枫桥夜泊》诗中“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”使得“姑苏”的名字家喻户晓,人人皆知,因而,苏州(姑苏)位列中国首批公布的24座历史文化名城之中。

姑苏以其独特的园林景观被誉为的“中国园林之城”,在中国四大名园中,拙政园、留园就占有两席;而虎丘更是有“吴中第一名胜”之称;城市内水渠纵横,水网密布,素有“东方威尼斯”的美誉,被联合国教科文组织列为世界文化遗产之一。

基本信息

  • 中文名

    苏州市

  • 面积

    8488.42平方公里

  • 外文名

    Suzhou city

  • 别名

    古称吴简称苏又称姑苏平江等

  • 行政区类别

    江苏省

姑苏由来

姑苏自古有两个简称,吴国的“吴”和姑苏的“苏”,别称有吴都、吴会、吴门、东吴、吴中、吴下、姑苏、长洲、茂苑等

1、吴的来历:商代末年,周国古公亶父有三个儿子:长子泰伯,次子仲雍和幼子季历。亶父喜欢季历,但是按照制度,必须传位于嫡长子。泰伯、仲雍为尊重父意,避让君位而到当时古越人聚居的江东,并随乡入俗。当时的江东人有个习俗,就是喜欢边跑边呼喊,泰伯造了一个“吴”字代表他们。泰伯被拥立为君长,国号为“勾吴”。“勾”是当时古越语的拟声词,无义。

2、苏的来历:在夏代有一位很有名望的谋臣叫胥。胥不仅有才学,而且精通天文地理,因帮助大禹治水有功,深受舜王敬重,封他为大臣,并把江东册封给胥。从此,江东便有了“姑胥”之称。“姑”是当时土著吴越人的古越语的拟声词,无义。今苏州仍有胥江、胥门、姑胥桥等地名。周朝以仁政治理天下,“胥”义为狱卒,不祥。《诗经》“山有扶苏”的“蘇”由草、鱼、禾组成,象征鱼米之乡,且与“胥”发音相近。吴王故将"姑胥城"改为"姑苏城"。姑苏城西边的灵岩山就成了姑苏山。后来阖闾城筑毕,姑苏城逐渐被荒弃。但是“姑苏”的名字在吴地留下不可磨灭的印象。到了隋代,废“郡”设“州”,当时苏州所在的“吴郡”本来应该更名为“吴州”,但“吴州”当时已被绍兴用了,所以就改用“苏州”了。

3、姑苏:唐代诗人张继《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”一诗,更是把姑苏的名字流传了千载,是带着人间烟火的最雅致的称谓。

姑苏的评弹

苏州评弹是用苏州方言讲故事的口语体表现形式,吴侬软语在这里表现得最为充分,弹词用的是吴音,由两个人来说唱,上手的持三弦,下手的抱琵琶,一般是男女搭配,大珠小珠落玉盘间但听得弦琶琮铮。那词曲轻清柔缓、抑扬顿挫;那人儿自弹自唱、娓娓动听。评弹曲目的构成是由第一人称,即说书人的语言和第三人称,即故事中人物的语言两部分组成,以前者为主,后者为辅,这就和戏剧中自言自语的表现形式有质的区别。更确切地说,评弹是在讲故事,而不是演故事,这里,第一人称的语言称表,第三人称的语言为白,表和白以看似松散而实质步步紧扣的口体文为主,有时也念诵一小部分的韵文,包括引子、韵白、挂口和赋赞等来增强场面的风雅。引子是点题或书情的介绍,韵白是铺叙或总结前段书情,挂口是人物的自我介绍,赋赞是描景、状物和渲染人物的心理状态,它们之间时常是混杂使用,妙趣横生。

演出中的评弹,每每穿插一些雅俗皆赏的笑料。苏州评弹很是注重“噱”的应用,老底子里就有“噱乃书中之宝”的说法。人物的性格、故事的情节在矛盾展开中产生的喜剧效果,叫“肉里噱”;用作比方、衬托、借喻和解释性的穿插科目,则叫“外插花”。演唱者运用拿捏得稳准,抓住了观众的心态,更抓住了观众心灵深处的惬意。---这才是姑苏的人间烟火。1

姑苏的昆曲

昆曲,原名“昆腔”,清代以来被称为“昆曲”,现又被称为“昆剧”。是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一,也是中国汉族传统文化艺术,特别是戏曲艺术中的珍品,被称为百花园中的“兰花”。

昆曲生于元朝末期苏州昆山一带,它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔,被称为明代四大声腔,同属南戏系统。昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域,开始只限于苏州一带,到了万历年间,便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地,万历末年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的,有“中国戏曲之母”的雅称,是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种。

昆曲的表演有它独特的体系、风格,它最大的特点是抒情性强、动作细腻,歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上,该剧种原先分南曲和北曲:南昆以苏州白话为主,北昆以大都韵白和京白为主。唱腔华丽婉转、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸,加上完美的舞台置景。昆剧行腔优美,以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制,节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究,场面伴奏乐曲齐全。它的基础深厚,遗产丰富,在戏曲表演的各个方面都达到了最高境界。

昆曲中的许多剧本,如《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》等,都是古代戏曲文学中的不朽之作。昆曲曲文秉承了唐诗、宋词、元曲的文学传统,曲牌则有许多与宋词元曲相同。这为昆曲的发展打下了良好的文化基础,同时也造就了一大批昆曲作家和音乐家,这其中梁辰鱼、汤显祖、洪升、孔尚任、李玉、李渔、叶崖等都是中国戏曲和文学史上的杰出代表。正因如此,许多地方剧种,如晋剧、蒲剧、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、越剧、闽剧等,都受到过昆剧艺术多方面哺育和滋养。

18世纪之前的四百年,是昆曲逐渐成熟并日趋鼎盛的时期。后期,地方戏开始兴起,它们的出现打破了长期以来形成的演出格局,戏曲的发展也由贵族化向大众化过渡,昆曲至此开始走下坡路。20世纪中叶,昆曲败落之势更显,许多昆曲艺人转行演出流行的京剧。

新中国成立,大力扶持和振兴中国传统的戏曲事业,昆曲才有幸得以重获新生。1956年,浙江昆剧团改编演出的《十五贯》在全国产生广泛的影响,周总理曾感慨地说:“一出戏救活了一个剧种”。之后,全国许多地方相继恢复了昆曲剧团。2001年5月18日,联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质遗产代表作”名单,其中包括中国的昆曲艺术,中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。1

姑苏的园林