基本简介

沈周

沈周自画像

沈周（1427—1509），字启南，号石田，晚号白石翁，长洲（今江苏苏州）人2，世代隐居吴门。3人称石田先生。出身于书画世家，具有多方面的艺术才能，善画山水人物，长卷《沧州趣图》3是他晚年的杰作。其绘画题材广泛，山水、人物、花鸟皆能，尤以山水画的创作最负盛名。他的山水画在表现形式上呈“细”、“粗”两种面貌，其主要艺术特色是：笔墨上，既汲取宋院体和明浙派的硬度和力感，下笔刚劲有力，运用比较整饬的山石轮廓线条和斫拂式的短笔皴法，同时又保留元人的含蓄笔致，如较多的中锋用笔和松秀的干皴，于凝重中显浑厚；墨色受吴镇的影响，酣畅淋漓，又注意浓淡变化，故磅礴而又苍润。这种笔墨形式，苍中带秀，刚中有柔，既改变了元人的“软中带硬”，加强了笔道的“骨梁”作用，又避免了浙派的过分外露而流于一味霸悍。构图造境方面，无论繁复和简略，都强调山川恢阔的“势”，一改元人空寂之境；又着意于朴实的“质”，于“拙中寓巧”，有别于浙派的刻意雕琢。故其山水境界，平淡、质朴、宏阔。

文征明

文征明（1470—1559）3，即文徵明2。原名壁，字征（徵）明。四十二岁起以字行，更字征（徵）仲，号衡山居士。长洲（今江苏苏州）人，中国明朝画家兼学者。能画人物、花鸟、山水，以细笔画山水的作品最佳。

嘉靖初曾任翰林院待诏，不久辞归。工诗文书画。绘画擅长山水、人物、兰竹、花卉等。山水画画风呈粗、细两种面貌，粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟頫古木竹石法，笔墨苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味。细笔取法赵孟頫、王蒙，布景繁密，较少空间纵深；造型棱角分明，略加变形；用笔工细绵密，稍带生涩，于精熟中见稚拙，这正是他的作品带书卷气、利家画的特点；设色多青绿重彩，间施浅绛，于鲜丽中见清雅。细文山水属本色画，具较强装饰性、抒情味、稚拙感和利家气。

唐寅

唐寅（1470.3.6—1524.1.7），字子畏，一字伯虎，号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏。吴县（苏州）吴趋里人。出身商人家庭，父母在皋桥开设酒肆。230岁入京会试，受考场舞弊案牵连，被斥为吏，遂绝意进取，以卖画为生。擅长诗文书画。书法宗赵孟頫。画初学周臣，以南宋刘、李为宗；后泛学李、范和“元四家”，自成一体，山水、人物、花鸟俱能。

仇英

仇英约生于弘治十一年（1498年），卒于嘉靖三十一年（1552年），享年55岁左右。字实父，号十洲，江苏太仓人，迁居苏州2。初为漆工，曾拜周臣名下学画，后在鉴藏家项元汴、周六观家观摩大量古代名作，技艺大进，自成一家。擅长山水、人物。是人物、山水画高手，被称为异才。

代表名作

沈周：庐山高图

文征明：惠山茶会图

唐寅：落霞孤鹜图

仇英：桃源仙境图

作品鉴赏

“明四家”沈周、文征明、唐寅和仇英存世作品很多。明代除董其昌外，“明四家”是作品中存有真伪问题最多的画家。因四位画家的具体情况不同，也导致了他们的作品在鉴定上的复杂性，以至于有些作品难辨真伪。本文拟在总结归纳鉴定专家们意见的基础上，结合自己的体会，对“明四家”的书画鉴定作概要性的陈述。从鉴定法出发首先介绍每位画家的总体风格，以及在艺术历程上早、中、晚期画风的变化，这是鉴定作品真伪主要依据的重要方面，惟明确该画家各个时期“样板”作品的特点，才能对作品比较、分析，最后达到辨真伪、明是非的目的。其次，通过具体的实例，来分析不同赝品的作伪情况。

沈周艺术风格