剧情简介

舞剧《孔子》分为《序·问》、《乱世》、《绝粮》、《大同》、《仁殇》、《尾声·乐》六个部分，选取的是孔子周游列国的一段生命历程。

故事中，国君昏庸，沉溺女色，问政孔子，却又形同虚设；臣奸佞独断，钩心斗角，阴谋丛生；孔子进谏，推行礼制仁政，却无力回天。宫廷的争斗终于牵连孔子，孔子被迫流亡。在危困绝粮的风雪之中，孔子仿佛见到了理想的大同世界……战争频仍，难民流离失所，桃花源一般的杏林变成了战场。黑暗中，归途里，《幽兰操》不再是自伤自怜的琴歌，而是任重道远的颂唱。看似归途，大“道”仍在路上……

舞剧中，国君、臣、妃、民、弟子们、母亲，都成为了时代和故事的人物符号，都是现实的写照。弟子们是孔子的希望和内心的牵挂，他们才是孔子真正的理想，充满着新的力量和想象。

无论是作为舞台背景的那些顶天立地的巨大竹简、庄严大气的合唱与吟诵、每一部分极富历史意蕴和民族特色的舞蹈，还有简洁精练的旁白陈述，都有着史诗般的恢弘厚重。而孔子这一中心人物鲜明形象的呈现，似乎让圣人在两千年多年后跃然而出……

“发奋忘食，乐以忘忧，不知老之将至云尔……”在该剧尾声，三千弟子吟诵的《论语》声声朗朗，那诵读声延续了千年，浸入中国人的血脉之中……

幕后花絮

孔子第77代孙、舞剧《孔子》导演孔德辛在谈及该剧的创作初衷时说：“该剧将孔子放置于时代、国家和自然等环境中，用肢体语言表达孔子的喜怒哀乐，用丰富的音乐旋律和舞台意象呈现孔子的内心和情感世界，展现了孔子的儒家思想、人格魅力、精神特质、智慧光芒，传递中国传统文化。”

中国歌剧舞剧院舞剧团团长许宁告诉记者，该剧是国内艺术院团首次以舞剧的形式展现孔子的生命历程，自去年8月在国家大剧院首演以来，至今已演出了80余场。

1/9

该剧的总导演孔德辛是孔子的第77代后人，对于该剧的创作有着特别的感受：“创作这部剧，对我而言不是任务，而是对家族的情感。”

身为“80后”，毕业于北京舞蹈学院编导系，担任中国歌剧舞剧院舞剧团舞蹈编导的孔德辛，看上去就像一位文静的大学生，而这位年轻的导演，已取得了不少令人艳羡的成绩：曾任北京奥运会开幕式上篇《丝路》的舞蹈编导；其编导的舞蹈作品曾多次在全国“桃李杯”等舞蹈比赛中获金奖。

孔德辛告诉记者，从小，孔子的思想、礼仪在她的家庭教育中就是自然而然地渗透在日常生活的每一个细节中的，自己无论是家庭的影响还是艺术修养上，都对孔子这一人物有着自己的解读：“孔子在人们的心目中往往是高高在上的，而我因为从小耳濡目染，常常觉得他离我很近。我不会去呈现一个全面的孔子，也不会去迎合一部分人对孔子的既定认知，而是要把压在孔子身上的重负卸下来，为观众呈现一个鲜活的孔子。”

孔德辛说，该剧选取了孔子周游列国的人生经历，没有直接再现历史的纷繁复杂，而是从时代的宏观角度切入到历史片段，展现人物的境遇，隐喻一个时代的面貌和走向，同时将国家、时代的大环境与主人公的内心抉择进行对比，给观众以思索。

然而，用肢体语言来图解圣人与他的思想，又是何其艰难的一件事！舞剧《孔子》一开始便面临挑战。

孔德辛告诉记者，在舞蹈的编排上，演员们的舞姿不是花哨的肢体动作堆积，而是为表现春秋时代，塑造典型化的、人性化的孔子形象服务的。编导者将孔子对礼崩乐坏的失望，对于大众声音的倾听，面对困境的弦歌鼓瑟，面对暴政的挣扎，对于弟子的情谊融合在肢体语言中，希望构成一场心灵的舞蹈。

在这部舞剧中扮演孔子的，是毕业于北京舞蹈学院的中国歌剧舞剧院年轻演员胡阳，他曾在2012年第十届“桃李杯”舞蹈比赛中获得成年组表演一等奖。剧中，仅24岁的胡阳以纯熟的舞技、充满情感的肢体语言表现了孔子的魅力、智慧、思想，让主人公的形象栩栩如生，令人赞叹、感动。

胡阳告诉记者，作为学习古典舞的演员，他扮演过不少古人的形象，而孔子的形象比起以往扮演过的李白等形象，难度大很多：“主要难在这个人物的性格属性和思想的表现上，孔子的性格很中正，留给众生的形象也大多是庄重的。这样的人物在我过去的表演中从未遇到过。”