秀山花灯
秀山花灯，又称跳花灯、耍花灯、花灯戏，流行于重庆市秀山土家族苗族自治县，国家级非物质文化遗产之一，是集歌、舞、小戏、曲艺、杂技、吹打、仪式为一体的综合类民俗表演艺术。
秀山花灯主要分布在秀山的兰桥、溶溪、峨溶一带，以重庆市秀山土家族苗族自治县的花灯艺术最具代表性而命名，广泛流传于四川、湖南、贵州、湖北四省交界的土家族聚居地区。秀山花灯起源于唐宋，元代借鉴“跳团团”的载歌载舞、连说带唱的形式，明代又融入采茶戏的一些歌舞。秀山花灯的演出，有一套完整的程序，主要包括：设灯堂、启灯（请灯）、跳灯、辞灯。12006年5月20日，重庆市秀山土家族苗族自治县申报的“秀山花灯”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号Ⅹ-51。2
基本信息
- 中文名称
秀山花灯
- 批准时间
2006年5月20日
- 所属性质
国家第一批非物质文化遗产
- 遗产类别
民俗
- 遗产编号
Ⅹ-51
- 申报地区
重庆市秀山土家族苗族自治县
- 别名
跳花灯、耍花灯、花灯戏
- 保护单位
秀山土家族苗族自治县文化馆
发展历程
秀山县素称“花灯歌舞之乡”，其花灯戏源于汉族“灯儿戏”，后来融入了秀山土家族、苗族的歌舞表演技巧，发展为一种格调新颖、歌舞动人的艺术形式。
据《秀山县志》记载，秀山花灯“起源于唐朝，兴盛在宋朝，发展于明代土司制度确立时期。元代以后叫跳团团。明代逐步传至周边县，并从黔北一带进入川南，最后到达云南。秀山建县后﹐清乾隆年间，吸收了外来音乐，后改称‘花灯’。清末民初正式命名为‘秀山花灯’。”
技艺特征
编曲
秀山花灯最初演出的是歌舞成分很重的花灯小戏，后受滇戏等大戏影响，花灯戏艺人在改进情节比较曲折复杂的剧目时，也吸收相关曲调加以变化、拓展和翻新，创立了花灯戏新调。新编的灯调采用曲调连接的编曲方式，具有板腔音乐的某些特点，适合演出传统大戏。除此以外，秀山花灯戏的曲调还有各种民歌小调，在整个剧种中占有重要地位。3
动律
花灯戏演出很注重舞蹈，花灯舞蹈的基本动律特征是“崴”，有“无崴不成灯”的说法。观者看花灯舞就是看是否“崴得团”，也就是说腰、胯的扭动幅度是否大，是否灵活协调、体态自然。而尤为重点是体态自然，脚形不绷不勾，自然抬起，悠出；手的姿态要随脚步自然摆动，像柳条飘舞，故“崴步”的手式叫“风摆柳”。
崴步是花灯“舞步”的基础。“崴”时，腰、胯的扭动要配合膝盖左右曲伸，胯的扭动要大一些。除此“崴步”还有“等点步”“正崴”“反崴”“蹂踩步”“斜跨送扇”“螺蛳转背”等崴步动作。这些动作中腰的动态又要突出一些。花灯的各种“崴步”往往同一定的人物性格对应，如“正崴”的朴实大方，“女反崴”的抒情悠然；“大反崴”的骄健挺拔；“男小反崴”的明快活泼，“蹂踩步”的柔韧舒展。“小崴”的轻松活泼，“大颠步”的泼辣稳健等。
花灯在“崴步”之外，舞蹈身段也是独具特色的，其中有“转步”和“跳步”。“转步”有“崴掖步转”“盖扇反花转”“雪花盖顶转”“小鱼抱水”“岩鹰展翅”“鸳鸯汲腿”等；“跳步”则有“跨跳”“侧蹬跳”“蛤蟆跳”“后踢步跳”“跳划步”“鲤鱼穿江”“乌龙伸腿跳”等。
“崴步”都有手部动作配合，表现为手中的道具和扇子的“手中花”和“扇花”的种种变化。如“手中花”有“平绕花”、“下挽花”“挑绕花”“后翻花”“双绕花”“侧甩巾”“小甩巾”“背巾”等。“扇花”则更多了，据说有70多种变化，有的名称也特别富有诗情画意，如“怀中抱月”“蜻蜓点水”“金丝滚绣球”“雪花盖顶”“凤点头”等。这些安排在花灯戏中更增添了花灯戏的歌舞色彩的情调、韵味。
音乐
秀山花灯音乐，除外来的音乐成分外，还融合了当地的民歌、山歌、小调、戏曲等的有益成分，形成了具有当地民族风格、风情的音乐形态，旋律优美、转调新颖、结构规范、节奏鲜明，富有舞蹈性，给人以诙谐风趣、喜庆欢乐之感。
主要剧目
秀山花灯的主要剧目有：《牧童看牛》《看牛下棋》《三媳敬寿》《箍桶匠》《小媳妇》《盘花》《表妹盘花》《老伴盘花》《三碗饭盘花》《花子醉酒》《徐氏教子》《徐氏做媒》《玉乐瓶》《下南京》《卖花记》《五杯酒》《三碗饭》《三星送子》《同年妹打彩》《闹江州》《陈姑赶潘》《四季景》《万花池》《宝儿搂姐》《裁缝偷布》《刘胡子哥哥下棋》《打渔救生》《王大娘补缸》《百花赠剑》《安安送米》《送报条》《闹五更》等30余折。