清院本十二月令图轴
清院本十二月令图轴:图中虽未题作者姓名,从笔墨观察,应是清代画院中唐岱、丁观鹏等人合作的作品。描画十二个月中民家之生活情景,并不完全依据故事。《十二月令图轴》利用具有透视观念的复杂建筑,将画面空间分割出好几个不同的区域,再分别将当月可以进行的数项代表活动填入其中。这种分块处理活动的方式,整体看来并无特别明确的主题,但无论视线到哪个角落,却都有引人玩味的精致设计。
基本信息
- 中文名
清院本十二月令图轴
- 规格
纵175.0公分、横97.0公分
- 技法
浅设色画
- 馆藏
中国台北故宫博物院
- 分类
中国古画
- 材质
绢本
历史溯源
《清院本十二月令图轴》是清代画院中 唐岱、 丁观鹏等人合作的作品。此画属于清朝 宫廷绘画的题材。中国绘画艺术历史悠久,渊源流长,经过数千年的不断丰富、革新和发展,以汉族为主、包括少数民族在内的画家和匠师,创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的形式手法,形成了独具中国意味的绘画语言体系,在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。
清朝重建宫廷画院,康熙、雍正、乾隆三朝达到鼎盛。那时西洋传教士络绎来华,意大利的 郎世宁、法国的 王致诚,捷克的 艾启蒙等,带来了 西洋画的凹凸阴暗和透视法,在宫内为皇帝作战功图,以精细逼真的艺术效果而受到欢迎。
明清变革,并没有割裂绘画的传统,清代仍然画派林立,摹古、创新各行其道; 文人画、西洋画也对宫廷绘画产生了影响;随着商品经济的发展,文人还以画为生、以画泄愤,金石书法的刚健之风也溶入了绘画。民间绘画更加世俗化、商品化;作为中国古代绘画的最后辉煌,清代绘画已呈现出发生奇变的倾向,为近代中国绘画的改革作好了准备。
清朝宫廷绘画的题材主要有人物肖像画、宫廷生活画、历史纪实画,以宣传皇帝的文治武功,为皇帝服务。花鸟画于历朝相仿,延续“黄家富贵”一路,也参有没骨画法,稍为奔放生动,著名画家有 邹一桂、 蒋廷锡等。山水画大致为“四王”派系;界面更趋宏大、工丽,注重装饰趣味,著名画家有 袁江、 袁耀父子。这种局面与大清帝国利用文化粉饰太平的专制政策十分吻合。
艺术鉴赏
台北故宫博物院藏品·清代院本《十二月令图轴》,当为院体工笔画中的精品,乃院体工笔稀世之作,从整组画作看,构图之讲究,设色之精到,着笔之细腻,唯用中国人独创的画具,才能画出这样的唯美作品。
受西洋画的影响,清宫廷中的画家如 焦秉贞、 冷枚、 丁观鹏等,也参酌西法,作画注重凹凸明暗的光影效果,笔法更为纤细写实。
作者简介
唐岱,字毓东,满洲人。康熙中,以廕官参领。从王原祁学画,丘壑似原祁。供奉内廷,圣祖品题当时以为第一手,称“画状元”。历事世宗、高宗。高宗在潜邸,即喜其画,数有题咏,后益被宠遇。唐岱专工山水,以宋人为宗。少时名动公卿。直内廷久,笔法益进,人间传播者转稀。著绘事发微行世。
丁观鹏,工人物,效明丁云鹏,以宋人为法,不尚奇诡。画仙佛神像最擅长,著录独多。时有时有严弘滋者,南巡两次献画,所作三官神像,秀发飞扬,称为绝作,屡命画院诸人摹之。