马勒

历史背景

19世纪末20世纪初的几十年里，欧洲音乐经过了一个特殊的历史期，浪漫主义音乐经过100多年的发展，似乎已走到了它的尽头，而新的时期在后浪漫主义音乐的暮色中出现了黎明的曙光，在这个新旧交替的过度时期，有2位引人注意的作曲家，一位是RICHARD STRAUSS（理查德，斯特劳斯），另一位是GUSTAV MAHLER（马勒）。

社会评价

马勒，一位心灵充满矛盾和极赋有创意的音乐家。他既能很好理解其他大师的作品的指挥家，又是一个有着自己鲜明创作风格的作曲家，是德奥浪漫主义后期的代表，他主张音乐与人的情感世界融合为一体，把哲学、文学，大自然和民间艺术渗透在音乐中，他的音乐充满着巨大的感情冲动和丰富的想象力，无与伦比的大型乐队和丰富多彩的配器色调，使人完全陶醉于浪漫色彩的音乐世界。然而，他又是20世纪音乐的先行者，他认为音乐无所不包，可以创造整个世界，并用崭新的音乐语言预示可一个新的音乐时代即将到来，勋伯格把他看成是一位拓荒者，肖斯塔科维奇等20世纪最具创造的音乐家都受他的影响。

马勒，不愧为先锋音乐的先驱。

代表人物

20世纪的表现主义歌剧

后浪漫主义代表人物理查·施特劳斯

社会背景

在谈及表现主义歌剧之前，让我们先来看看后浪漫主义代表人物理查·施特劳斯(1864-1949)的歌剧创作。他对形成的表现主义歌剧影响甚大。他强调主观感受，追求感官刺激，把自我感觉当作最高的审美享受，认为丑恶的事物也应该进入审美领域。

理查·施特劳斯

生平

1864年6月11日，德国慕尼黑宫廷乐队首席圆号手弗朗茨·约瑟夫·施特劳斯的家里，一个婴儿呱呱堕地，他就是后来在德奥以至世界乐坛闻名遐迩的理查·施特劳斯。他从小就显示出音乐才能，四岁时跟父亲的一个朋友学钢琴，八岁跟表兄学小提琴，十一岁起，跟随宫廷乐队的助理指挥梅耶尔学习作曲理论。理查·施特劳斯的父亲信奉的音乐上帝是莫扎特，贝多芬等古典大师，他对施特劳斯的音乐启蒙有着直接的影响。

学习生涯

1874年，理查·施特劳斯念完了小学，在城里的路德维奇中学读书时，观看了瓦格纳的作品，《汤豪瑟》、《齐格弗里德》和《罗恩格林》的演出，他的心被这伟大的艺术所震撼。他曾写道:“尽管父亲反对，我迈进了这魔术般的艺术世界--《尼柏龙根的指环》、《特里斯坦与伊索尔德》等等。我还记得十七岁第一次读《特里斯坦与伊索尔德》总谱时自己那出神入化、急不可耐的情形。”（引自理查·施特劳斯:《回忆录》(1949年)他音乐风格正是在那时逐渐成型的。

1882年冬，理查·施特劳斯在慕尼黑大学攻读哲学、美学和艺术史等课程，但这并没有妨碍他成为最有个性的作曲家”

创作生涯

在1935年前，他先后担任德国4、5个城市的歌剧院副指挥、指挥。在执棒之余，他创作了大量的音乐作品，其中最重要的是交响诗和歌剧。施特劳斯的交响诗多有哲理性的标题，代表作品有《死与变形》(1889年)、《查图斯特拉如是说》 (1896年)、《梯尔·艾伦施皮格尔》(1895年)等。