釉下彩
釉下彩又称“窑彩”,是瓷器釉彩装饰的一种1。
釉下彩是陶瓷器的一种主要装饰手段,是用色料在已成型晾干的素坯(即半成品)上绘制各种纹饰,然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉,一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边,表面光亮柔和、平滑不凸出,显得晶莹透亮,釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期,不过当时只是以赫色颜料简单地装饰瓷器。釉下彩有青花瓷、釉里红两种1。
釉下彩与釉上彩区别:产生的年代不同;制作步骤、过程不同;在烧成的温度顺序上不同;外表不同;分类不一样;色料有所不同;用的料品不同2。
基本信息
- 中文名
釉下彩
- 别称
窑彩
- 实质
陶瓷器的一种主要装饰手段
- 特点
表面光亮柔和、平滑、晶莹透亮
- 起源时期
汉末三国时期
- 分类
青花、釉里红、釉下三彩等
发展历程
釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期,不过当时只是以赫色颜料简单地点彩来装饰瓷器,还没有刻意地绘制纹饰。真正的釉下彩绘瓷应在唐代。当时湖南长沙窑的工匠们以氧化铁,氧化铜为彩料在素坯上绘出不同的图案,或写上文字、诗句,然后施青釉经1220℃~1270℃高温烧制。其后陕西黄堡耀州窑,浙江慈溪越窑等瓷窑亦纷纷效仿,从此釉下彩广泛流行,屡屡创出惊世之作。其中最为典型的就是被世人称为“国瓷”的青花瓷了。
陶瓷考古界普遍认为青花瓷出现于宋代,也有学者认为还应更早,至少应上溯到晚唐。1983年扬州唐城遗址曾出土一批据认为是唐青花的标本,可惜实物太少,且缺乏完整器物。但宋代烧制釉下青花瓷已无任何困难。
技艺特点
釉下彩是入窑高温(1200—1400℃)一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边,表面光亮柔和、平滑不凸出,显得晶莹透亮。它的特点是色彩保存完好,经久不退。我们通常看到的青花瓷、釉里红瓷、青花釉里红、釉下三彩瓷、釉下五彩瓷等等就是釉下彩瓷的细分类。
釉下彩是用彩料在瓷器坯体上直接施彩,然后再罩一层透明釉,入窑后在高温气氛中与瓷器一次烧成的品种。它的突出优点在于不易磨损、永不褪色、无铅无毒、光滑平整、操作简单。元、明、清时期景德镇青花瓷是釉下彩的最成功制作,也是中国瓷器的代表品种之一。釉下彩包括青花、釉里红、釉下三彩、釉下五彩、釉下褐彩、褐绿彩等。
上彩区别
釉上彩是指在已烧成的白釉或涩胎瓷器上,用色料绘饰各种纹饰,再于700℃—900℃左右的低温窑炉中二次烧造,低温固化彩料而成。其彩料应用广泛,釉色鲜艳,品种丰富且艺术性较强。因彩绘施于釉上,因而易磨损,易受酸碱等腐蚀。 釉下彩是指先在半成品坯上彩绘图案之后,再施釉进入高温窑焙烧而成的。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边,显得晶莹透亮。
主要流派
青花
釉下彩的一种品种。用含有钴的珠明料为着色剂,在瓷胎上绘画,再罩以透明釉,经高温烧成白地蓝花,故名。唐代河南巩县窑已有烧制。
元代中后期,青花瓷工艺已经成熟,典型瓷器是有至正十一年1351年)铭文的青花海水云龙象耳瓶,名为至正型青花。传世的至正型青花器仅存二百件左右,因而特别珍贵。
明代景德镇青花瓷发展到最高的阶段,以其胎釉洁润、彩色鲜艳的特点而成为主流瓷,并且长达六百年盛行不衰。清代景德镇青花瓷以康熙朝制品为最佳,康熙青花用国产浙江料,呈纯粹的宝石蓝,极为艳丽,青花浓淡层次多,能画出中国画的渲染效果,这些艺术效果都是空前绝后的。雍正、乾隆时期,青花已无法再烧出康熙青花的宝蓝色。
青花瓷的出现据说是陶工们曾用毛笔彩绘了黑花和釉黑红,经过辛勤的劳动实践,找到了钴土矿,陶工又用毛笔把它彩绘在坯件上,再在绘了花纹的坯件上罩了一层白釉。这样,比以往的印、刻花更鲜明的“青花”,就在景德镇特有的瓷器上出现了,这就是青花瓷器。
除景德镇外,云南省的建水、玉溪、禄丰在元末明初时期,江西省的乐平、吉安,浙江省的江山、景宁、云和、开化、鄞县、象山、安吉,福建省的浦城、永春、南安、德化、安溪、漳浦、长泰、南靖、平和、华安,广东省的大埔、揭阳、汕头、博罗,海南省的澄迈,湖南省的益阳,四川省的会理,广西壮族自治区的容县、北流,山东省的淄博,河南省焦作等地在明、清时期都曾先后烧制过青花瓷。但无论在造型、青料、纹饰、工艺哪一方面都不及,甚至远不及景德镇所产。
从青料的种类来分,包括苏麻离青、平等青(陂唐青)、石子青、回青、浙青、珠明料和化学青料等,各类青料的产地、颜色、使用年代都有较大差别,是鉴别各朝代青花的标准之一。
釉里红
釉下彩品种之一。以氧化铜为着色元素,在瓷胎上彩绘,施釉后经高温焙烧而成,白地红彩,红彩在釉下,故名。
始于元代景德镇窑。釉里红瓷的发展经历了两个大阶段: