内容简介

《谈何融艺:何坚宁的画与人》由暨南大学出版社出版。

图书目录

序言：温暖何坚宁 回顾与超越恽圻苍 作品、“命运”、回忆与见面及更多马丁 罗素 生命的迹与象林资奇 神来之笔雷淑娟 语言的纯度林资奇 色彩中的肖邦代薇 不似风景，胜似风景皮道坚 “地道”广州人林资奇 心中有天堂弯弯 坚宁油画王维加 一生何求陈海 海南的狂热歌者谭畅 从华盛顿的莫奈想起广州的何坚宁 物质与精神的杰拉德 古西格拉 《何坚宁写生》序邓超华 看，色彩的声音张鸿 野菜花和地主（小寓言）燕窝 驭色之王雷淑娟 他笑着说，就这样方土 寻找阳光下的色彩美陈和西 东拉西扯说坚宁陈立人 举重若轻 下午茶 对话林资奇 哦，画外话方土 听音看人林资奇 “唯美”林资奇 再读何坚宁杰拉德 古西格拉 何坚宁玩物铭丁炜 大象无形林资奇 瞎聊坚宁老兄李东伟 关于何坚宁的断想陈永锵 二十二年弹指一挥间杨小彦 何坚宁的世界钟蔚帆 南方和南方以南王英姿 漫步在天上人间林资奇 爱乐者黄礼孩 在时间之外莱耳 何坚宁印象黄心武 野菜花：琥珀之门燕窝 好“色”之人余丛 行者坚宁邵增虎 在眩光之外陈肇基 人语 天机雷淑娟 以色彩为信仰代薇 他用色彩推动自己黄礼孩 闲话坚宁谭畅 一封来自美国朋友的信高玲 狂远 逸近张鸿 在色彩中亢奋应歧 非常言余丛 做一次精神的约会燕窝 温暖的漩涡林墉 在艺术的长途上速跑关则驹 难以言说的感动梁以墀 捕捉阳光的人杨小彦 何坚宁谈画杨小彦 “聪明”林资奇 何坚宁画画胡赤骏 热浪林墉 为生活增添美的年轻人李佳 一双烫热、粗硬的瘦手林墉 致坚宁陈永锵 何坚宁的音符张绍城 拿笔就画张口就说青蛇 像太阳一样永恒的色彩海生 海风 红土 阳光关则驹 走近何坚宁赖征云 明目张胆地爱自己黄礼孩 读何坚宁钟蔚帆 重拾常态林资奇 随心所遇快乐流淌汪晶晶 开花的身体代薇 “写”“生”林资奇 “蹭饭小子”成了真正的画家韩一虹 信手拈来即文章弯弯 看你——快乐地行走宋盈 回忆未来代薇 感受欢乐许固令 何坚宁：对太阳有品位的男人三川玲 无词歌林资奇 只要爱这个世界，地球就是个美丽的地方钟蔚帆 何坚宁：“就这样”好好生活吧罗潇 交响的色彩凝固的诗恽圻苍 随心而来的有趣相对论罗潇 心怀坦然，何惧浮世王玉婷 行云流水的舞蹈速写黄礼孩 一个异常骄傲的画面黄礼孩 杰出休闲青年何坚宁洋溢 与一本书对话燕窝 谁把眼光停留在抽象主义绘画上黄礼孩 把水淋透徐卿雄 虔诚的追求者李明 好坏由人说唐朝人 “非常人”林资奇 玩味林资奇 坚持背后宁静周浩峰 一种真实的抽象梁志钦 抽象画蓄势待发或成收藏黑马许悦 何坚宁张泽明 编后记余丛

后记

承蒙我们的朋友、画家何坚宁的信任，由我和礼孩兄共同编选这部文集。这样的美意让我们引以为傲，也是可遇不可求的，唯有尽心尽力，方能卸下肩上的担子。编选过程中，从文章的取舍到书名的定夺。难免有分歧、有较真，但更多的是编选时的喜悦和敲定之后的坦然。 无论是作为画家的何坚宁，还是作为朋友的何坚宁，两者都是无法割裂的统一体。通过“谈何融艺”的娓娓道来，感同身受的“何坚宁的画与人”越显鲜活和亲切，并为我们再现了一个完整的何坚宁。而这些发声者，既有作家、诗人和文艺评论家，也有画家、收藏家和何坚宁的同行。凡此种种，构成了一首和而不同的“大合唱”。如果说，那么多年累积下来的有关何坚宁的文字是一条纵向流动的线，那么这本书呈现的则是一个横向凝固的面，而何坚宁就是这一切的原点和中心。 显然，我们更关注那些对何坚宁绘画艺术的中肯、理性和有所发现的解读，关注何坚宁在生活和创作中的点滴细节，以及不同视角观照下的何坚宁的日常状态。这也是“谈何融艺”这一书名的巧妙立意。

序言

1982年我从广州美术学院毕业，被分配到广州幼儿师范学校当美术老师，每天除了上课外，就想着怎么画画。因此，还为自己找了个借口，就是所谓的“分配不对口”，好在校领导也支持，认为我是画画的料，有条件的话，会让我有更好的发展空间。要知道，那时候我特别想当个职业画家。可以每天除了吃饭睡觉就是画画，那才爽呢! 为了这个目标，我不停地画，油画把宿舍堆得满满的，只留一张床休息，现在想起来还有点后怕，要是晚上睡着，画塌下来怎么办。可当时不这么想，总觉得跟画睡在一起，特满足。在幼师这间小房子里，画是越画越多，不断参展、登报、开个展，前途几乎有点小光明出现。接着又有作品人选画集，加入广东省美协，光芒又多了点。后来有文章对我的绘画评论，我出画册了，大伙都说我画得可以，作品也开始受到国外藏家的关注。哇，天亮了1 1991年，我调入广州画院，当了画家。 从那天起，我很认真地印了名片，印上“广州画院，职业画家”。每次将名片递给别人，都伴随着莫名其妙的自豪，别说还真是那么回事。 在画院的日子，画画的时间绝对有保证，只是多了无形的压力。到底压力有多大，只有画家本人知道，应了广州那句古话——“食得咸鱼抵得渴”。唉，认命吧!谁让咱喜欢。 有次诗人余丛兄来画室聊天。说起过去的事，告诉他，我从高中、大学到走入社会，都得到老师、同学及朋友的关爱，无论做什么事都有贵人相助。开画展、拍正片、写评论、翻译文章、做画框、印书甚至搬画室、买颜料、买音响器材……所有的一切，都得到大家的帮助。记得1979年启蒙老师关则驹介绍我去找林墉老师，请他帮我看画。我找了个朋友扛着一堆作品请林墉老师指点，他看得很仔细，指出下一步应该怎么走。那时候能认识这样一位好老师太让我骄傲了，无论画什么东西，我都非常自信，可以说信心爆棚。后来有什么事，我都爱找林老师，问他意见。我画各种形式的画，都得到他的赞扬，从此，我就没有觉得自己的画有问题。我的内心总是愉快的、充满阳光的。1990年我第一次出版画册，想请林老师为我写个序，但又惶恐，怕遭拒绝，因为当时我只是个中专的美术老师，此担心并不多余，但林老师还是答应为我写序，因此，我的画册第一篇序出现了，题为“温暖的漩涡”。 1982年大学毕业后，我在幼师任教期间画了很多油画，陈永锵老师提议我举办个人画展。当时，我身上没钱，场地租不了，锵哥四处奔走．找到了黎耀西先生。黎耀西先生当时主管文化公园里的广州画廊。他同意让我在画廊里开个人画展，锵哥还出了150元展览费，林墉老师为我找来印请柬的钱。画展开幕当天，来了很多朋友，林老师还掏钱请大家吃饭。当时我感动得一塌涂地，锵哥为我写了文章发表在《羊城晚报》上，题为“致坚宁——青年画家何坚宁作品观感”，后来也由他拍板将我调入画院。 我十五岁就得到关则驹老师的指导，少年的我颜色画得很生硬．关老师并没有责备，经常先表扬一番，最后再启发，多数让我独立思考。每次从老师家里出来，从没有画错的感觉，只有很想画的冲动。 “文革”期间，物质匮乏，油画颜料里的白色特别难找。关老师送我一支大管的白色颜料和一些画纸，我特别难忘。直到今天，我用白颜料时，还总有点用完了怕买不到的感觉。 1976年，我画了一幅工人劳动题材的作品，那时自我感觉很不错，想让关老师帮忙推荐给报社发表，他既没说好，也没反对，只将它放在家里十几天。等待的那段时间，理性告诉我，画根本没画好，还好意思见报。这就是好老师，让你有空间思考和探索。在老师的培养下，我考上了广州美术学院油画系。 1985年我举办个展的时候，他站在签名册旁，请嘉宾签到。过后夫人告诉我：“知道你老师为你招呼客人吗?”听后我愣了，一下子变得不会说话了。此后老师为我写了篇文章，题为“在艺术的长途上速跑”，发表在1985年7月5日的《广州日报》上。 聊了很多，余丛兄觉得有意思，并建议我将这些文章结集出版，我也有这想法。把书和报纸翻出来，共有一百多篇，每篇文章都有感人的故事，我的心感觉特别温暖，眼睛也潮湿了，当时有多少老师、同学、朋友帮助我啊!今天借出版这本集子的机会，对你们说声：感谢!非常感谢!大家对我的帮助．我将永远不敢忘怀。让我再次说声：谢谢!