作者简介

黄剑丰，广东普宁人，广东省作家协会会员，广州市白云区作家协会常务副主席。出版有《流光飞舞》、《星空下的呓语》、《书剑飘零》、《白云深处》、《云山雅客》、《泥心漫荡》、《我在等待一个人》等书以及编有《伯牙祭坟》、《情断昆吾剑》等戏曲剧本。主编有《姚璇秋潮剧艺术评论文选》。曾经获过第二、三、四届广州市白云区宣传文化精品奖，第七届广州文艺奖。2012年获得广州白云区五一劳动奖章。

内容导读

《戏说》是一本戏曲散文集，是作者十几年来看戏的随笔，大部分在各类报刊杂志刊登发表，涉及的剧种有潮剧、粤剧、越剧、昆剧、西秦戏以及电影、舞剧等。深入浅出，生动有趣，而蕴藏丰富的人生哲理。

该书语言深入浅出，生动有趣，且蕴藏丰富的人生哲理。国家一级演员、潮剧泰斗姚璇秋为该书题名并作序。她指出，黄剑丰通过看戏，将戏里情节与现实生活进行对比糅合，然后形成自己对人生哲理的提炼。他是以文学的角度来看戏，将戏曲与文学进行沟通。她评价，该书写得很生动，读起来很轻松，读完能让读者收获很多知识。

戏说序文

文/姚璇秋

看戏，然后形成心得写下来，这是对戏曲的共鸣。有些人看戏，都是看后“戏歇棚拆”，如过眼云烟。也有一些人看戏，记住了一些优美的唱词、动听的唱腔以及感悟到了戏外的人生哲理，也还有一些人，看完戏后好在哪不好在哪都能说得头头是道，但是却因为各种原因，写不出来。我看了黄剑丰的《戏说》，发现他感悟了、记住了，也写出来了。与戏共鸣，有利于观众与演员的交流，演员如果能够虚心听取、吸收观众的意见，无疑可以丰富表演、提升自我。如果能力允许，我也建议演员能够多练笔，将自己塑造角色的心得也写下来。记得当年我演《江姐》的时候，就是看多了其它各个剧种主演的心得感悟以及观众、专家对不同剧种《江姐》的评介，然后我通过搜集学习、吸收，用来丰富我的表演，最终塑造了具有我们剧种特色的江姐。

评戏的形式有很多种，有的温和，有的辛辣，黄剑丰的《戏说》不属温和，也不属辛辣。他通过看戏，将戏里情节与现实生活进行对比糅合，然后形成自己对人生哲理的提炼。他是一位作家，拥有扎实的文学的基础，因此他是以文学的角度来看戏，将戏曲与文学进行沟通。或是谈戏剧故事的背景，或是对某些古老传统进行钩沉，然后融入自己的感情，抒发了自己的感慨……读这本《戏说》，跟着黄剑丰的角度看戏，你会发现很轻松，因为每一篇文章读完，都可以获得很多知识。

我是个潮剧演员，一直以来都觉得演好戏就是做好了自己的本分工作。近年来我在从事潮剧传承工作的过程中，深感资料的重要性。一出戏演完，观众有不同的意见和建议是正常的，演员要有听取各方意见的胸怀，才会有所进步。如果一台戏演完，观众没有任何反响，有时候并不代表这台戏是十全十美的，反之有可能是观众懒得去评说。如果这样，不利于剧种的发展。记得当年我演《扫窗会》、《苏六娘》、《辞郎洲》等戏的时候，我是一边演，一边听取观众的意见，一边完善，梅兰芳、欧阳予倩、郭沫若、老舍等文化艺术界大师对我有过赞扬，也对我有过挑刺。比如，梅兰芳先生就曾经指出我在《扫窗会》中的纺锤手动作用得重复，后来我听取先生的建议，根据剧情人物的需要，重新设置动作。我认为，只有经过演员舞台上的演出与观众舞台下的挑刺，各方合力打造，才成较好地打造经受得起推敲的剧目。

《戏说》是黄剑丰看戏的心得，是一本与戏曲有关的散文集，写得很生动，读起来很轻松，无论喜欢戏剧的或者不喜欢戏剧的，都适宜阅读。比如他写看洪妙先生主演的潮剧《辩本》，很多人都只是看到老太君打皇帝与奸臣很过瘾，但是黄剑丰却看到老太君风光表面之后的内心哀伤。他是这样写的：“这个折子戏的剧情其实很简单，说白了跟现代人打官司一样，老太君的孙儿蒙冤下狱，她老人家不顾年迈上朝为孙儿出庭辩护，奈何法官跟被告蛮不讲理，老人家一怒之下，大闹法庭，法官无法，只好释放‘要犯’。人情大于法，但却是那个时代的写照。开始觉得有点无稽，但是静心去听时，却在隐约间仿佛看见老太君一层一层地撕裂了心灵的旧伤，老眼含哀的样子，蓦然之间心头一酸，泪水差点滴了下来。这场戏中，老太君胜利了，但是内心却伤得伤痕累累。舞台下，观众掌声雷动，大家都看到了老太君棍打奸贼的精彩，谁看到她流血的内心？”在这本散文集中，可以发现黄剑丰看戏的角度确实独特，他的姿态是平和的，以平等的姿态与舞台上的演出共鸣，而无意去对演员的演出技巧进行批评。

出了这本散文集，我希望黄剑丰接下来能够再出一本戏曲评论集，因此我希望他能够站高一个台阶，站得高，一出戏好在哪不好在哪才能看得清楚，听得明白，然后进行点评。而站高，需要多看不同剧种的剧目演出、多读各种表演的专业理论书籍作为支持，这样点评起来才会有根有据，当然，这是另外一本风格的书了。

最后，谨以此文祝贺《戏说》的付梓！

（姚璇秋，国家一级演员，国家非物质文化遗产潮剧传承人。）

戏说后记

文/黄剑丰

我喜欢看戏。这个情结大约是从小就培养起来的。在潮汕乡下生活的时候，村里有一个喇叭，专门用来通知、或者是广播村委会的各种事，闲暇的时候就会播潮剧，记得当时播得最多的就是《苏六娘》与《彩楼记》等经典剧目。日常生活中，经常有潮剧的腔调充斥，久而久之，《苏六娘》与《彩楼记》我几乎能够一个人从头背唱到尾。因为潮剧，乡村的单调生活似乎增添了几分文化的色彩。

我喜欢那些文雅的戏文、动听的唱腔、精彩的情节。即使有时候听不明白，比如有些唱词听错或者听成谐音，但是这并不影响我对听潮剧的热爱，——即使你不爱听，每天依然会有各种剧目播放。入戏了，有时候听着竟然不知不觉竟然就会流泪，不知道是为了剧中人物的遭遇或者是因为小小年纪就懂得对人生苦难的感悟。记得有人说过，“电影是真得假，而戏曲是假得真的艺术”。诚然！舞台上，各种虚拟，无论道具或者情节，都是假的，但是随着戏剧情节的推动，仿佛有一只看不见的手，不知不觉就打开你内心的闸门，眼泪于是破闸而出。