名词简介

2007年，一静一动间，两幅《清明上河图》在香江首遇。当时，为庆祝香港回归祖国10周年，北宋张择端的《清明上河图》首次赴港展出，而随着千年前汴京风貌展现香江，香港舞蹈团也于2007年7月在香港文化中心首推力作——大型舞蹈诗《清明上河图》，作为献礼作品。四年过去了，《清明上河图》如今已成为香港舞蹈团的经典作品，至今已在香港和海内外演出数十场。大型原创舞蹈诗《清明上河图》用肢体演绎传世名作，以写意的创作手法，以形取神，通过富于现代色彩的中国民族乐协奏曲，刻画汴河两岸北宋人生活百态，让观众重温千载繁华古都，并使传统民间舞蹈更显活力和现代气质。《清明上河图》组曲由中国民族音乐大师史志有编写，亚洲爱乐乐团演奏。

舞蹈诗《清明上河图》的制作编创人员曾亲历河南采风，并广泛征询专业学者，包括北京故宫博物院原副院长杨新及中国舞蹈史学家王克芬的意见，经过两年多的时间对宋代历史及舞蹈的考证及筹划，不以情节故事架构，而以诗歌形式，透过写意的创作手法，把刻划汴河两岸北宋人生百态的刹那定镜，化成由十八个篇章组成的舞蹈诗。

宋代，舞蹈由宫廷流落民间，促使民间舞蹈的发展走向蓬勃时期。《清明上河图》舞蹈诗在展现中国传统文化的基础上，以活现长卷为主题，广纳丰富的中原舞蹈文化，作为表演的素材，如舞段《柳絮》，女子脚踏“寸子鞋”，以小脚姿态跳舞，舞者动律仿如迎风摆柳；《春郊》以民间舞蹈“跑驴”，再现画卷中进城送炭的毛驴商队；《百戏》中更融入了不同的传统舞蹈，包括“社火巡游”、戏曲中的“走鞭趟马”等，呈现京城中歌伎卖艺，百戏杂耍纷陈的热闹场面。还有“划旱船”、“渔灯”、“追鱼”、“乌纱帽翎”、“踩高跷”、“耍高人”、“走矮人”等，千姿百态的中原舞蹈，复添上现代艺术质感，使传统民间舞蹈更显活力，让人发思古之幽情，随着舞者的步伐走进令人目眩神迷的繁华盛世。

主创人员

顾问：杨新王克芬赵广超

总导演及编舞：梁国城

作曲：史志有

学术指导及脚本：曾柱昭

舞蹈构思及民俗舞编排：杨子达

首演布景设计：梁彦浚

服装及道具设计：莫均杰

灯光设计：邓炜培

音乐统筹：邓军

剧情介绍

序幕 汴水晨曦

画家行吟泽畔，在苍茫晨曦里，见一叶渔舟，少女歌颂汴河，于水中飘然而去。第一场 春郊赶驴