基本简介

1/2

郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧是广西梧州当代书画艺术创作和市场化发展道路上里程碑式的作品，是深层次反映珠江文化特质和体现岭南画派革新精神的作品。作品以岭南画派创作技法和中国传统文人山水画创作技法为基础，表现岭南地区初秋和深秋时节的自然风光，体现了岭南画派折衷中外、融合古今、不拘一格的创作技法和学术革新主张，深层次反映了珠江文化开放、多元、兼容、开拓、创新的水文化特质和时代精神风貌。该画在2011年10月，知名文化学者肖健组织的“穷楔斋2011年梧州本土书画名家名作拍卖会（广州）专场”中，以58.5万元拍出，创下梧州当代书画拍卖价格最高记录。《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧是当代知名画家郑伟标的代表作，创作于1999年，是两幅珠联璧合的国画山水长卷作品。

基本介绍

一、创作时间：1999年。

二、创作题材及创作方法：是郑伟标创作的《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》两幅珠联璧合的作品，分别以岭南地区初秋和深秋时节的自然风光为题材，共同体现了画家对珠江流域地区自然风光和水文化、海洋文化特质的深层次理解和精辟概括，体现了岭南画派的创作技法和学术革新主张。

三、作品规格：郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧是珠联璧合的两幅国画山水长卷，两幅作品均为纸本，尺寸均为纵48厘米，横365厘米。

作者简介

郑伟标，男，汉族，1962年4月出生于广西梧州，祖籍广东德庆。岭南画派、漓江画派知名画家，岭南书风、八桂书风知名书法家，知名书画鉴定家、文博学者。梧州市博物馆副馆长。

文化特质

在“穷楔斋2011年梧州本土书画名家名作拍卖会（广州）专场暨岭南画派学术研讨会”上，拍卖会的组织者，知名作家、文艺理论批评家、文化学者肖健，运用著名珠江文化学者黄伟宗的水文化理论和岭南画派大师关山月的中国画创作革新理论，对郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧的文化特质作深入系统概括。

一、郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧体现了珠江文化共同的文化特征、岭南人共同的本土情结、岭南画派共同的学术革新主张和创作精神。

郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧体现了珠江文化共同的文化特征、岭南人共同的本土情结、岭南画派共同的学术革新主张和创作精神，是因为梧州本土书画艺术创作与广东文化同源。珠江文化的源头在西江。梧州与广东同饮一江水，相同或相似的岭南地域特征和社会文化背景，使得梧州本土书画家与广东书画家有着相同或相似的生活体验和感悟，从而形成了相同或相似的审美意识、创作方法和艺术追求，这些特征在中国画，特别是中国山水画创作上体现得最为充分。梧州绝大部分山水画家，都对岭南画派折衷中外、融合古今、不拘一格的革新精神及创作方法进行了继承和弘扬，既注重中国画传统笔墨技法，崇尚文人意境，又注重借鉴西洋画写生技法，习惯通过酣畅热烈的气氛和自由活泼、劲爽豪纵的笔墨，去展现岭南地区特有的琉秀山川，深度诠释珠江文化开放、多元、兼容、开拓、创新的水文化特质和时代精神风貌。郑伟标是梧州本土代表画家，他创作的《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧自然而然饱含着岭南画派和珠江文化的特有内涵。

二、将郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧与中国古代“清六家”山水画作对比分析，发现该画凸显了岭南画派以自身的精神特质和创作技法来实现中国古代山水画向现当代山水画探索、革新、发展的演变历程。

郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧这两幅山水作品，画中所画的点景人物是古人，房屋是古代的草庐和青瓦板房，而且，双璧中的《湖山秋晓图》与清代吴历创作的山水画《湖山秋晓图》同名，郑伟标在《湖山秋晓图》卷尾落款处也作了这样的一段后记：“写渔山子吴历之《湖山秋晓图》，取四王法意自构丘谷。”因此，便有人认为郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧是“清六家”山水画的题材和画法，认为郑伟标是在仿古山水画，而实质并非如此。“清六家”的山水画在内容上缺乏生气，崇尚仿古，多取法董源、巨然、赵孟頫、黄公望、董其昌一路，普遍陷入了程式化，这早已为大家所共识。具体分析“清六家”的山水，每一座山、每一棵树的造型都是千遍一律的，每幅画作仅在于构图的不同，而从它的构图中，也无法找到合乎现实山水的逻辑布局，也就是说，“清六家”画的是严重脱离现实，观赏者无法置身其中的程式画。而郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧，除了师法古人，更尊重写生，注重师法自然造化，画中的山坡、山石造型都无一雷同，极富质感，既注重运用西画空间透视，反映山与山、山与水之间真实的空间逻辑关系，同时又以中国画传统笔墨技法去抒写画家自己心目中的山水意象，正因如此，郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧中的山水，是一种令观赏者可视、可感，而且可以置身其中的现实和理想环境。该画的山水构图非常灵活，空间视觉不断延伸，这实质是画家以岭南画派注重写生的创作技法和中国古代传统山水写意方式为基础，将客观空间视觉的延伸、自己心目中的理想山水景致的延伸，以及自己对生活感悟的延伸融为一炉了。郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧，内容和题材上所体现出的时代和生活气息，以及极具真实感的创作特征，就是该画与“清六家”山水最大的、最本质区别。

也有人认为，郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧的用笔和皴染技法与“清六家”山水画相似，其实也并非如此。“清六家”山水画技法，在勾勒、皴擦、渲染上是严重程式化、千篇一律的。而郑伟标明显受到了吴昌硕艺术创作的启发，他凭借自身深厚的书法、金石篆刻和考古学功底，将诗、书、画、印等国学熔于一炉，一改“清六家”淡雅华滋的勾勒、皴擦、渲染技法为以金石书法的用笔入画，使笔墨线条表现灵活多变、富有内涵，风格简朴自然。所以说，郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧是在继承中国画传统技法基础上，博观约取、厚积薄发而创新出来的，那就是岭南画派不拘一格的折衷精神和珠江文化多元、开放、兼容的文化特质在创作中的具体体现。郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧较之“清六家”山水，在创作技法上也获得了突破。

郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧之所以与古画同名，并将古人、古代的草庐和青瓦板房点景于画中，其实这正是郑伟标的创作意图，他旨在勾起观赏者对中国古代“清六家”山水画的思考，并通过这两幅长卷山水作品的创作实践，向观赏者展现岭南画派是如何以自身的精神特质和创作技法来实现中国古代山水画向现当代山水画探索、革新、发展，这样一个演变历程的。

三、将郑伟标《湖山秋晓图》、《秋林野兴图》双璧与表现江南地区题材的中国历代山水画作对比分析，发现该画凸显了珠江文化和岭南文化的文化特质和时代风貌。

表现江南地区题材的中国历代山水画，通常在处理山和水空间比例关系上是基本平衡的，而双璧中的《湖山秋晓图》在反映岭南地区初秋景象时，是尽可能留给水以最大的表现空间，洋洋湖泊、飞瀑流泉，纵横交错，使之较江南山水画作更显视野开阔和气质的灵动，达到水墨淋漓的境界，这是画家对岭南自然风光和文化特质的精辟概括和高度升华。画家的创作意图很明显，就是旨在反映岭南地区百川汇流的地理形态，以及岭南画派和珠江文化开放、多元、兼容、开拓、创新的水文化特质和时代风貌。