吴成之简介

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吴成之（1882-1962），字国桢，号茫溪老农，四川乐至县人。画法专攻花鸟，辅以照相，捏人像，青年时即在成渝一线创下名声。后来到盐商富集之地五通桥，一住就是20多年，栽花种菜，养鸟喂鸡，以茫溪老人自号，潜心于诗书画事禅理的孜孜追求。 幼读诗书，记忆超人的吴成之，有着行走洪湖的阅历，有捏泥人、照相的技术，在艺术上已拥有了先天的雄厚基础，加以对古人、当代人的技艺、思想善汲能融，广取博收，逐渐开成了自己的书画风格。他善与各方人士交流交往，举凡文人雅士、书画名流、井灶商贩、社会贤达，皆能和善相处。有着直接从民间，从底层，从大众而来的丰厚滋养，吴成之走上一条从古人，从现实中攫取精粹、着力创新、融会贯通、自成一家的求艺之道，蔚然已成大家风范。 抗战时期，文化艺术精英纷纷南迁，不少才华横溢的书画家来川后，都会慕“小西湖”之名前往五通桥，写生、办画展、结交当地的文朋画友。与吴成之交往的有“岭南三杰” 梁鼎铭， 梁中铭、梁幼铭，还有张聿修、 关山月、 齐白石、 徐悲鸿、 丰子恺、 华君武、 方成、 吴一峰等，无一不是中国艺术界熠熠生辉的明星。 吴成之的画，鳞毛花卉，无一不能。最为人称道的是他画的芦雁和雄鸡，人称“吴鸡公”。其画兼工带写，将书法用笔贯穿于绘画中。其文学诗词的品味在画幅中的体现，最能反映他不凡的高明和深邃。吴成之的画作，都有随机创作的诗词对联诗赋，这份功力才情，为书画界人士深为倾服，正是“画中有诗诗中画，人如其画画如人”的写照。真正做到了外师造化、内重独创、笔墨传神、情趣可人。 五通桥的书画家，多受到吴成之潜移默化的熏陶---- 李琼久、杨天开、杨永福、张志成、罗伯衡、袁茂林、陈玉书……都从同程度受其流风所惠，有所启迪。 吴成之的画艺，至今润泽、影响着五通桥、乐山、乃至四川的画风，影响着后人对艺术生息不休的探索

吴成之部分画作

2张 吴成之图册

2张 吴成之图册

李琼久与画家吴成之

古光烈

上世纪三十年代末，在五通桥竹根滩的老菜市，一个中等身材着长衫的青年，穿过一片柑橘林，走进一座三合水的瓦房，见到室内的老少他都热情地招呼，显然他已是这里的常客。当一个五十多岁的老者走出来时，他喊“吴老师”，见到老者的儿子，他亲热地喊，吴大哥，吴二哥……他俨然以晚辈自居，这个穿长衫的年轻人就是 李琼久。而他嘴中的吴老师便是当时著名的画家吴成之。

那么， 李琼久是怎样结识吴成之并与之交往的呢？

吴成之字国桢，号茫溪老农，乐至县人。1914年前后，定居在五通桥竹根滩。由于擅长国画、泥塑人像、照相等技艺，很受富家显贵的追捧，常被邀请到商号或府中为这些人挥洒丹青或塑像传神，并经常在这些人的家中住上一月两月。在上世纪三十年代吴成之已是川南一带有名的画家。

吴成之，性格开朗，与人相处友善。商贾中喜欢书画者，自然就成了朋友，有的甚至交情甚厚，有事无事都要请他去家中住上一段时间。牛华溪的盐灶大户正泰灶、大丰灶就经常邀请他去耍，当然少不了品茗唱和，书画怡情。

李琼久是五通桥蔡金人，上世纪三十年代初，于成都东方美专毕业后，曾在乐山草堂寺小学教书，后来又应聘在牛华文昌宫小学（即犍乐盐场联立小学，后改名震华小学）。那时 李琼久正在自学国画，他曾反复临摹《故宫周刊》上刊载的画作，但是那年头的印刷品几乎都是单色，印刷质量差，图像模糊，很难看出笔墨韵味。临摹了几年，收效不大， 李琼久渴望有所突破，盼望能有高人赐教，使自己的画艺突飞猛进，成为一个能以书画名世的职业画家。 李琼久一面更加勤奋地学习，研习书法，学习古今人的画艺，还利用教学之余常到几个装裱铺去转悠，观看那里悬挂的书画作品，揣摩别人技法的优长。其间他最爱去“华翰”装裱铺坐耍，装裱铺老板杜仰之有学养、喜爱书画，自己就是当地有名的书家， 李琼久常去那里与他谈书说艺。有一天听说画家吴成之就在盐灶商李从周家作客， 李琼久很是兴奋，他想起常在装裱铺看到吴成之的作品。画芦雁，空灵简淡、意境幽远。画鸡，笔墨丰富、勃勃而有生气。画猴姿态各异，画八哥灵动自然……

他早就仰慕吴成之的画名，中国有个传统观念“有病寻名医，学艺找名师”， 李琼久深知这个道理。他决定毛遂自荐，登门拜访吴成之。

正泰灶老板李从周，其父辈与吴成之交好，少年时代就成了吴成之的入室弟子。虽已近而立之年，在经营管理家业的闲暇，仍然喜欢画几笔，并常向吴老师讨教。这天在家中接待了登门来访的 李琼久。吴成之听了 李琼久的一番谈吐，了解到他学画的情况，觉得他好学，又知书懂礼，算是一个可造之材。因此，对他拜师的要求，并未拒绝。

吴成之作画时， 李琼久常站在画案旁静观默察、目识心记，反复揣摩，渐渐看出了笔墨产生丰富变化的门道，悟出了活用笔墨与造型相结合的道理。过去在探索学习过程中遇到的困惑，都在观看吴成之作画或与其交谈切磋的过程中找到了答案，感到大受启发，心胸豁然开朗。当吴成之画毕，并赋诗题款时，使得 李琼久由衷的佩服，感叹：“吴老师画好，字也好，修养全面。”

李琼久首先从花鸟画的构图上寻求突破，进而山水画，再后来在毛笔构造上做文章……种种尝试与实践都是在冲破传统，不断创新。直至上世纪七八十年代，李琼久的画已使人耳目一新，不同于常人，赴京作画时，引起震动，从此成为嘉州画派创始人，以一座高峰的形态耸立于嘉州画坛。

画家梁鼎铭与吴成之逸事