专辑介绍

歌舞音乐发展的一个高峰－－隋唐燕乐

隋唐时期，国家统一，经济繁荣，国乐强盛。各族人民共同创造了光辉灿烂的音乐文化，燕乐成为它的主要标志。燕乐是当时宫廷俗乐的总称，包括各种声乐、器乐、舞蹈乃至散乐百戏等，其主体是歌舞音乐。歌舞音乐中，大曲（包括法曲）又居于重要地位。燕乐大曲较以前的相和大曲和清乐大曲更细致，更复杂多变，其结构也庞大得多，标志着歌舞音乐发展的一个高峰。燕乐在乐器运用上也较前代有了很大发展，以琵琶为中心，同时引用诸多从边疆和国外传入的新乐器。

隋唐燕乐（泛指宴享娱乐的歌舞）主要就是由乐舞伎人表演的。其形式品种之丰富，技艺之高超，队伍之庞大，以及在社会上流传之普遍与深入，都可以说是既空前又绝后的。娱乐性更强的是坐、立部伎和歌舞大曲。坐部伎在堂上演奏，规模较小；共六部。立部伎共八部，在堂下表演，规模较大。主要节目有《破阵乐》、《庆善乐》、《圣寿乐》、《鸟歌万岁乐》、《龙池乐》等。《新唐书.礼乐志》载：太常（主管乐舞的大臣）考核坐部伎，不合格的转去立部，立部也不行，就送去学雅乐。可知坐部伎人的艺术水平是最高的。

《新唐书．礼乐志》载：唐朝盛时，隶属宫廷乐舞机构太常寺和鼓吹署的乐人、音声人、太常乐户子弟等乐工舞伎总数竟有数万人。开元二年，唐玄宗把演出燕乐的伎工从太常寺分离出来设立了内教坊，又在长安、洛阳两地设置了四处外教坊。另外，宫中还有特选的尖子三百名，由玄宗亲自参予培训排练，人称"梨园弟子"或"皇帝弟子"--这也是我国戏曲界习称"梨园行"，演员称"梨园弟子"的由来。

宫廷燕乐所表演的节目主要有九、十部伎，其中除继承中原传统的《燕乐》、《清商乐》，大多是来自外地、外族的乐舞。如《西凉乐》--来自西凉（今甘肃敦煌）。《天竺乐》--天竺即今印度。《高丽乐》--朝鲜传入。《龟兹乐》--古龟兹国，在今新疆库车一带，是唐代最盛行的舞种之一。《安国乐》--今乌兹别克布哈位一带的乐舞。《疏勒乐》--传自今新疆喀什一带。《康国乐》--古康国，在今乌兹别克撒马尔罕。《高昌乐》--今新疆吐鲁番一带的乐舞。从这些乐舞的传入地区可以看出，大多来自古西域，这和唐时丝绸之路的繁盛是分不开的。这些乐舞不仅供燕享娱乐，也有显示国威的典礼仪式意义。

隋唐燕乐是应宫廷贵族的燕享之需发展起来的，与雅乐的仪典、教化功能相反，它体现的是乐文化的娱遣功能。盛唐燕乐的最高成就是宫廷燕乐，安史乱后，宫廷音乐散落民间，燕乐盛于豪门、幕府、市井、民间，席卷了社会各个阶层。文人、女伎逐渐成为燕乐的主角，燕乐沿着文人化、娱遣化的方向向狭深发展。其结果之一即是导致了词的诞生。

曲目介绍

宴飨曲

清代宫廷中的饮宴曲，节奏明快，很有富丽、堂皇之感。

宫门大开

故宫原名“紫禁城”，是明清两代的皇宫。层层宫门，重重高墙，曾给这座富丽堂皇、威严耸立的建筑披上一层神秘的色彩。今天，我们伴随着音乐，步入这神秘的宫门，领略一番昔日皇宫的壮观。

天子宝座

庄重徐缓的音乐，把我们带到了当年皇帝的金銮宝殿前。这天子的宝座，是至高无上的象征，是皇权的代表。音乐把我们带到了一种冰冷、森严的气氛中。

歌舞升平

乐器借用了戏曲音乐中的曲牌，表现了昔日皇宫中肉山酒海之余的歌舞升平的场面。听，那乐工们细度丝竹、巧奏宫商；看，这舞女们举步轻盈，彩袖纷飞。音乐中多处使用了打击乐器，有如似玉的铿锵之声。

春到御花园

音乐以清新、明朗的曲调描绘了皇宫的花园：古筝的演奏，仿佛是阵阵春风，吹动着嫩绿的柳枝；高胡和曲笛明亮的回响，又似那飞鸟在轻 轻歌唱。鸟语花香，春意盎然。

龙凤呈祥