画作简介

《吴冠中鱼乐图》是由中国著名画家——吴冠中的作品。

《吴冠中鱼乐图》的尺寸为：135.5×67.5cm。画作上的钤印为：“荼、吴冠中印”。作者落下的款识是：“86.。吴冠中。”

作品欣赏

吴冠中“鱼乐”题材的灵感，来源于苏州园林，他说：“苏州园林吸引我，屋宇亭榭之素雅，太湖石之玲珑，垂柳依依，游鱼悠悠，真是美不胜收……我考虑从倒影中抒写园林情趣，倒影中世界恍惚了，可望不可攀，有遥远感。更直接的原因是我想表现鱼之乐，园林中的鱼之乐。”

是幅《鱼乐》作于1986年，画家的眼睛像摄影的特写镜头一样，将视角对准园林一角。画中：一块大的椭圆形湖石，居于画面上部中央，与左侧一块小的不规则梯形湖石，形成对比；湖石周边的水面，黝黯沉静，将湖石包裹其中；而湖石下方黝黑的水面中，隐约投射着湖石的白色影子；水面荷叶、浮萍点点，大小错落，而大大小小的红鲤，怡然穿行其间。画面大致呈方形，上下左右，不见天地，愈发将形式元素凸显出来，烘托画面意境。

这一时期，正是吴冠中以东方之“韵”吞食、消化西方的形与色步入成熟的时期。他曾在《心灵独白》一文中说：“我有一句屡遭批判而不改的宣言：‘造型艺术不讲形式，那是不务正业。’形式美的基本因素包含着形、色与韵，我用东方的韵来吞西方的形与色，蛇吞象，有时候感到吞不进去，便使用水墨媒体……油画民族化与中国画的现代化，在我看来是同一实体的左右面貌。”

此作在色彩的运用上，融入了油画的色彩观，借助艳色，点衬全作的雅灰调子，“在色彩的世界中，黑白是主宰，明度是色彩效果的幕后操纵者。”而“赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫……由于在整体银灰调环境中所占面积极少，是色彩的浓缩点，那么鲜艳的色彩也不会刺眼，这是色彩效果的规律”。画家以自己对色彩和点、线节奏的天才敏感，把握画面形与色的结构与节奏：湖石轮廓的线，在画作主体的面与零星的点中，凸显出来。水面与湖石上的黑，湖石的白，湖石上与倒影间的灰，构成整体的黑白灰节奏，即吴氏老师潘天寿所言：“手落墨，着眼在白”。水中黄色、绿色的莲叶与浮萍，红色的游鱼，为宁静的画面平添生机，并形成色彩与点面的呼应，如斑斓的宝石，镶嵌在黑白灰的世界。画家在不牺牲真实性的同时，强化了笔致的韵律和形式结构，将水墨的流畅轻盈与油画的沉凝浓艳完美地融为一体。1

画家简介

个人介绍

吴冠中（1919—2010），1919年出生于江苏省宜兴县。2

1942年毕业于国立艺术专科学校，1946年考取教育部公费留学，1947年到巴黎国立高级美术学校，随苏沸尔学校学习西洋美术史。吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。曾任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。曾出版过《吴冠中素描、色彩画选》《吴冠中中国画选一辑》《东寻西找集》《吴冠中散文选》等。

他的油画代表作有《长江三峡》《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》《长城》等。出版有《吴冠中画北国风光集》《吴冠中画选》《吴冠中油画写生》《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》《风筝不断线》《天南地北》《谁家粉本》《吴冠中素描、色彩画选》《吴冠中中国画选一辑》《吴冠中散文选》等。

吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表画家之一。他为中国现代绘画做出了很大的贡献。长期以来，他不懈地探索东西方绘画两种艺术语言的不同美学观念，坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色。他执著地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求。吴冠中的作品具有很高的文化品格。

生平简介

1946年，考取全国公费留学绘画第一名。

1947年，吴冠中就读于巴黎国立高等美术学校。

1950年，留学归国，任教于中央美术学院。