个人简介

胡乐国，1934年出生于温州。

胡乐国及其作品

创作历程

1957年高中毕业后，他进校办农场当过农民，在工厂做过工人，也在学校担任过代课教师。1959年，他经人推荐进入温州市园林管理处做临时工，写写美术字，刻刻蜡板，再去妙果寺花圃帮忙种种花草。而正是这份种花养草的工作，让他找到了生活的乐趣。

他拜盆景技师项雁书先生为师，学习制作盆景。其时的温州盆景，受苏派、扬派、通派的影响，千篇一律，仅仅通过制作时技术的认真精巧来表现和判断作品的优劣。

“项老师也觉得老的制作方法不对，要求我们创新。”胡乐国继承了恩师勇于创新的思想。他开始自学植物、土壤、园林等学科知识，利用单位派他对外采购 花木的机会，前往上海、苏州、广州等地，拜访殷子敏、周瘦鹃、朱子安、孔泰初、陆学明等盆景界前辈宗师，并游历名山大川，饱览自然美景。通过学习和游历， 胡乐国逐渐懂得盆景艺术源于自然。但如何才能高于自然？他认为要做到“活学活用”，“活”字是关键，如不能活，只能被认为是匠人们的随意造作。因此他大胆 地依据自然界的原生树姿，破规则式为自然式，如早期作品黑松《横空出世》，为盆景创新闯出一条新路。在蟠扎造型技艺方面，他借鉴上海的做法，改棕丝为金属 丝，使枝干自然舒展。

1965年项雁书先生过世后，胡乐国接手主持妙果寺盆景园，并开始大胆地按照新方法改造老作品。即使是在盆景被指责为“封资修黑货”、“玩物丧志”的时期，胡乐国仍然心无旁骛地创作盆景作品，沉醉其间。

1979年9月11日至10月24日，国家城建总局园林绿化局在北京北海公园主办了首次全国性的“盆景艺术展览”。展览上，胡乐国的作品一经展出，立刻引 起了强烈反响，其中《饱经风霜》（圆柏）、《生死恋》（翠柏）两件作品还被邮电部选作特种邮票图案出版。即便是31年后的今天，当我们再次阅读由盆景艺术 展览办公室选编的《盆景艺术展览》一书时，仍然惊叹于胡乐国当时的作品《有志不在年高》（五针松）、《恬静》（罗汉松）、《高瞻》（罗汉松）、《妙趣》 （黑松）等，自然清新，雄秀兼备，在众多的盆景作品中可谓灼灼其华，颇具新意。

1979年至1994年，胡乐国创作的盆景作品，表现形式多样，构图清新秀美，景观动静相宜，洋溢着强烈的时代感和浓郁的书卷气，对当代浙江盆景风 格的形成产生了积极的影响。在他的带领下，温州盆景获得了全国盆景界的广泛赞誉和认同，形成了“浙江盆景以杭州、温州为中心”的格局。温州盆景进入了全国 强者的行列。

1994年，胡乐国从他所参与创办的温州盆景园退休。退休后，他在楼顶开辟了一个120平方米的盆景园地，继续潜心于盆景艺术，力求有更新的突破与发展。

创作成果

胡乐国成功创作出《向天涯》、《临风图》、《铁骨凌云》、《烂柯山中》、《涛声依旧》、《信天游》等一大批为盆景界所熟知的优秀高干合栽式五针松盆景作 品。

胡乐国相继创作出了《孤高风烈》（圆柏）、《天地正气》（圆柏）、《狂风动地》（圆柏）、《少年壮志》（真柏）、《独好穷僻》（瓜子黄杨）、《清趣》 （黄杨）、《秋容初醉》（槭树）、《朝霞》（茶梅）、《张灯结彩》（石榴）等作品。这些盆景作品先后在历届中国盆景评比展览、中国花卉博览会盆景展，以及 1986年意大利举办的第五届世界花卉博览会上荣获9枚金奖。

胡乐国创作出了大量高干垂枝式松树盆景作品，如《昂首天外》（五针松）、《山居图》（五针松）、《踏歌行》（黄山松）、《空谷潜龙》（黄山松）等，极富诗情画意。

至今为国内盆景界培养出刘荣森、金育林、任晓明、陈新申、王海平等50多位优秀专业人才。

所得荣誉：

2001年，国家建设部城建司、中国风景园林学会联合授予他“中国盆景艺术大师”称号。