图书信息

作者：郑红图书详细信息：　　ISBN：9787302217985　　定价：99元　　印次：1-1　　装帧：平装　　印刷日期：2009-12-31

图书简介

本书结合国内顶级设计团队的案例，详细深入地从初期的项目分析、分镜头设计再到场景设定和成片的制作，，更为设计界的资深设计师提供一个交流平台，同时也能让部分群体对设计有一个新的认识。本书的核心是在创作技巧讲解的基础之上，完成一种概念的传递。同时它又与乏味的理论课本不同，在倡导创新与构思意识的同时，结合整套的包装制作步骤详解，能够迅速、有效地提升读者的创作意识与执行能力。　　本书融入了大量技术之外的行业内幕，如项目策划、创意分镜、场景氛围塑造、角色形象设定等知识，并配合不同层次读者将书中的章节按难易程度排序。　　本书的特别之处就在于，在很多人眼里看似复杂的绚丽画面，不过是些移动、旋转、复制的操作而已，关键在于如何驾驭这些效果并将其融会贯通于设计作品中，也就是——设计思维！这些都是本书的有力看点。　　本书赠送双DVD光盘，附带本书实例所需的素材、小样和源文件，另外还有部分实例的操作视频以及拓展操作视频。　　本书不应仅局限于电视媒体行业，对于影视特效、工业造型、建筑动画、动漫角色、平面广告等行业的设计师来说，皆可在此书中有所收获。所以说本书面向的读者群应该是更广泛的所有设计爱好者。

图书前言

建议读者在阅读本书前认真阅读此部分，很多本书的重要说明与信息都将在此呈现。，都面临着理论有余而实战不足这一问题，更有些人以为只要在社会培训中心学习一段时间，就能立刻胜任自己喜欢的动漫、建筑、包装等设计工作，可事实是他们在培训机构学到的多是些使用软件的技能，让他们自己去创作一部片子就会很茫然、不知道该如何下手。　　本书的创作初衷就是将大学所学的理论与培训机构的软件技能相结合，但是它与市面上海量的软件技术精粹类型的图书不同，因为本书的核心是在创作技巧讲解的基础之上，完成一种概念的传递；同时它又与乏味的理论课本不同，在倡导创新与构思意识的同时，结合整套的包装制作步骤详解，迅速有效地提升读者的创作意识与执行能力。对于有经验的设计师更是一种设计的升华和技巧的强化。　　本书融入了大量技术之外的行业操作，如项目策划、创意分镜、场景氛围塑造、角色形象设定、软件技能运用等知识，并配合不同层次读者将书中的章节按难易程度排序。　　另外，本书讲解所用到的实例，都是笔者从业多年来的一些典型的商业作品，是国内电视视频包装最顶级的实例作品，请翻看本书侧面的视频小样，以及本书插页中的视频分镜图片。　　总之，本书的解密会使得广大读者朋友们对设计一词有新的认识，那些看似复杂的漂亮画面，不过就是些移动、旋转、复制操作而已，以上皆是此书的有力看点。　　适合读者　　本书针对电视媒体行业，但影视特效、工业造型、建筑动画、动漫角色、平面广告等行业的设计师们皆可在此书中有所收获。所以说本书面向的读者群应该是更广泛的所有设计爱好者。　　本书约定　　本书中提到的一些软件，在正文中大部分将以简写出现，包括：　　Photoshop → PS　　Illustrator → AI　　3ds Max → Max　　After Effects → AE　　RealFlow → RF　　FumeFX → FX　　FinalRender → FR　　Particle Flow → PF

章节介绍　　本书结合国内一流设计团队的案例，详细深入地讲解从初期的项目分析、分镜头设计再到场景设定和成片的制作。没有经验的读者经过系统的学习后，会对视频项目设计的流程有一个基本概念，对于有经验的设计师也是一种设计的升华和技巧的强化，更为设计界的资深设计师们提供一个交流平台，同时也能让部分群体对设计有一个新的认识。　　本书的特别之处就在于，在很多人眼里看似复杂的绚丽画面，不过也是些移动、旋转、复制的操作而已，关键在于如何驾驭这些效果并将其融会贯通于你的设计作品中，也就是——设计思维！　　第1章 电视包装概念　　结合项目分镜讲解电视包装的内容及其作用、电视媒体业的发展原则和视频设计相关的一些软件介绍等。　　第2章 AE写意导视　　在此章节运用After Effects后期合成软件，创作一部具有写意风格的导视系统，读者在此章节中不仅可以学到如何运用二维软件实现三维空间的调度，更重要的是学会一种意境的塑造。　　第3章 频道过年ID创作　　此章节是笔者带着刚入职不久的新人，用一工作周的时间完成的15秒ID。5天的时间不仅仅是教他3ds Max的基本操作，更多的是让他知道完成一个片子的思路及制作流程，了解一种如何创新的理念，而这一过程即通过此案例的讲解完整地向读者展现。　　第4章 《星夜名人堂》栏目片花与字幕条　　在此章节中通过5秒钟片花的作用、应用以及制作步骤的详解，为大家展示一档栏目的人物形象设定，场景氛围的渲染，以及栏目配套角标、人名条、字幕条的设计与制作过程。　　第5章 RealFlow使用详解及案例制作　　RealFlow对于很多设计者来说是一个陌生的软件，所以我在此章节的讲解中展示的不仅仅是制作步骤，更多的是讲述调节每一个参数所起到的作用，从而使读者更全面地了解和驾驭RealFlow软件。　　第6章 概念宣传片的创作　　此案例从古典艺术绘画中受到启发，打造了一档欧式风格的概念宣传片，并将欧洲的一些文化理念融入在画面中，有效地传递出整体晚会的档次与品位。　　第7章 TVS盛典——大型活动现场片头打造　　此章节的第一组文字片头运用浅绿色的金属字取代大俗的黄金字，配以桃红色的背景，大胆地颠覆了观众传统的审美意识，这种新颖的表现方式是突出年轻、时尚最强劲的手段。　　而第二组片头凭借粒子的汇聚效果来使得画面产生一种梦幻的诱惑力，更有助于突出表现赛事的冲突和激烈。　　第8章 卡通风格片头的创作概要　　此章节的主题是通过一次对失败案例的策划，向读者描述在方案被毙掉后，设计师们配合客户喜好再次调整方案，利用二维图片创作卡通类型片头的全过程。从中可以了解一些关于“设计与商业的平衡”的具体思维方式。　　第9章 霓虹灯与视觉张力的表现　　在这一章节中为读者朋友们展示如何创建霓虹灯场景，同时借用张弛的舞台变形配合摄影机，合力打造一种张扬的、具有现代悦动的舞台氛围。　　第10章 FinalRender天光渲染　　结合一段变形动画，为读者讲解四大渲染器中的FinalRender渲染器、变形金刚的材质设定以及场景天光的处理方法等。

图书目录

第1章 电视包装概述 ………………… 1　　1.1 电视包装的概念与内容分类 …… 2　　1.2 频道包装 ………………………… 2　　1.2.1 频道标识 ……………………… 2　　1.2.2 频道ID ………………………… 3　　1.2.3 频道形象宣传片 ……………… 3　　1.2.4 频道导视系统 ………………… 4　　1.2.5 频道字幕系统 ………………… 4　　1.3 栏目包装 ………………………… 5　　1.3.1 栏目概念宣传片 ……………… 5　　1.3.2 栏目片头 ……………………… 6　　1.3.3 栏目片花 ……………………… 6　　1.3.4 栏目角标 ……………………… 7　　1.3.5 栏目人名与字幕条 …………… 7　　1.3.6 栏目演播室 …………………… 7　　1.3.7 栏目导视 ……………………… 9　　1.4 电视包装的其他内容 …………… 9　　1.4.1 声音 …………………………… 9　　1.4.2 电视VI系统 …………………… 9　　1.5 电视包装的制作流程 …………… 10　　1.5.1 定位与策划阶段 ……………… 10　　1.5.2 基础设计阶段 ………………… 10　　1.5.3 方案整合阶段 ………………… 10　　1.5.4 实施维护阶段 ………………… 11　　1.6 电视包装的原则 ………………… 11　　1.6.1 统一原则 ……………………… 11　　1.6.2 发展原则 ……………………… 11　　1.6.3 超前原则 ……………………… 12　　1.6.4 特色原则 ……………………… 12　　1.7 视频设计师之必知必会软件 …… 12　　1.7.1 Photoshop …………………… 12　　1.7.2 After Effects ……………… 14　　1.7.3 FinalRender ………………… 14　　1.7.4 Brazil r/s 2.0 …………… 14　　1.7.5 RealFlow …………………… 16　　1.7.6 3ds Max ………………………… 17　　1.8 小 结 ……………………………… 18　　第2章 AE写意导视 …………………… 19　　2.1 导视概述 …………………………… 20　　2.2 案例分析 …………………………… 20　　2.2.1 确认案例整体风格 ……………… 21　　2.2.2 筛选分镜头 ……………………… 22　　2.3 分镜头制作 ………………………… 23　　2.4 正式制作前的准备 ………………… 26　　2.4.1 改变系统帧数 …………………… 26　　2.4.2 为方便操作的其他初始化设置 … 26　　2.5 完成分镜动画制作 ………………… 27　　2.5.1 将制作完成的分镜头导入AE … 27　　2.5.2 制作主元素动画 ………………… 28　　2.6 结合摄影机制作开场动画 ………… 38　　2.6.1 修改摄影机的相关设置 ………… 38　　2.6.2 制作有空间感的竹林动画 ……… 40　　2.6.3 运用摄影机完善开场动画 ……… 43　　2.6.4 运用元素动画增强画面的空 间感 … 46　　2.7 制作水波纹动画 …………………… 49　　2.8 渲染输出设置 ……………………… 52　　2.8.1 成片大样输出 …………………… 52　　2.8.2 日常小样输出 …………………… 53　　2.9 小结 ………………………………… 54　　第3章 频道过年ID创作 ………………………………… 55　　3.1 制作背景 …………………………… 56　　3.2 设计思路 …………………………… 56　　3.2.1 案例分析 ………………………… 57　　3.2.2 套用标准衡量片子 ……………… 57　　3.3 分镜的设定过程 …………………… 58　　3.3.1 总结分镜制作的流程 …………… 58　　3.3.2 搜集元素 ………………………… 59　　3.3.3 在PS软件中处理场景贴图 ……… 59　　3.3.4 在Max中创建分镜模型 ………… 60　　3.3.5 搭建分镜场景 …………………… 68　　3.4 阐述分镜 …………………………… 74　　3.5 整体架构 …………………………… 74　　3.5.1 启场部分 ………………………… 75　　3.5.2 福、牛部分 ……………………… 75　　3.5.3 花海部分 ………………………… 75　　3.5.4 落板部分 ………………………… 75　　3.5.5 综合部分 ………………………… 75　　目录　　3.6 完成场景动画 ……………………… 76　　3.6.1 启场的模型创建和动画制作 …… 76　　3.6.2 福、牛场景的元素动画制作 …… 80　　3.6.3 鲜花场景的模型创建和　　元素动画制作 …………………… 90　　3.6.4 创建场景灯光 ………………… 102　　3.6.5 场景落板前三维收场部分的模型　　创建及动画制作 ……………… 104　　3.6.6 第二条摄影机长镜头的制作 … 107　　3.7 长镜头三维部分的渲染输出 …… 110　　3.8 后期合成 ………………………… 110　　3.8.1 镜头一的合成制作 …………… 111　　3.8.2 镜头二的合成制作 …………… 114　　3.8.3 后期渲染大样 ………………… 122　　3.9 小结 ……………………………… 122　　第4章 《星夜名人堂》栏目片花与字幕条 ……………123　　4.1 案例分析 ………………………… 124　　4.1.1 确定整体风格 ………………… 124　　4.1.2 确定分镜头 …………………… 124　　4.2 三维场景的创建 ………………… 125　　4.2.1 小人儿场景的制作 …………… 125　　4.2.2 落板的场景搭建 ……………… 137　　4.2.3 渲染部分的特殊处理 ………… 143　　4.3 后期合成 ………………………… 145　　4.3.1 在AE中创建场景需要的　　小素材动画 …………………… 145　　4.3.2 合成镜头 ……………………… 148　　4.4 栏目包装附属品设计 …………… 155　　4.4.1 人名条的创建 ………………… 155　　4.4.2 字幕条的创建 ………………… 158　　4.4.3 角标的创建 …………………… 158　　4.5 小结 ……………………………… 166　　第5章 RealFlow使用详解及案例制作 ………………167　　5.1 RealFlow在片头中的应用 ……… 168　　5.2 RealFlow速成 …………………… 168　　5.3 案例1——片头中的水流 ……… 170　　5.3.1 在RealFlow中的制作部分 …… 170　　5.3.2 Max与RealFlow的结合与　　材质灯光动画的设置 ………… 178　　5.4 案例2——B字在Max中的特殊处理和　　RF的衔接 ……………………… 182　　5.4.1 在RF中制作液体　　填充动画 ……………………… 183　　5.4.2 Max与RF的结合 ……………… 186　　5.5 国电案例讲解 …………………… 189　　第6章 概念宣传片的创作 ………………………………191　　6.1 宣传片的传统分类 ……………… 192　　6.2 案例分析 ………………………… 192　　6.2.1 案例风格的确定 ……………… 193　　6.2.2 案例分镜头的确定 …………… 193　　6.3 镜头的分组制作 ………………… 195　　6.3.1 钱币场景的制作 ……………… 196　　6.3.2 思想罗盘的制作 ……………… 197　　6.3.3 思想罗盘的合成处理 ………… 203　　6.3.4 与思想者的结合 ……………… 209　　6.3.5 幕布揭开广告词动画制作 …… 215　　6.4 小结 ……………………………… 216　　第7章 TVS盛典——大型活动现场片头打造 …………219　　7.1 案例分析 ………………………… 220　　7.1.1 设计思维 ……………………… 220　　7.1.2 确认分镜头 …………………… 220　　7.2 三维中制作四组镜头 …………… 222　　7.2.1 镜头1 ………………………… 222　　7.2.2 镜头2 ………………………… 227　　7.2.3 镜头3 ………………………… 230　　7.2.4 镜头4 ………………………… 232　　7.3 后期合成 ………………………… 233　　7.3.1 制作片头中需要创建的元素动画 233　　7.3.2 合成镜头 ……………………… 234　　7.4 粒子片头 ………………………… 244　　7.4.1 Particle Flow粒子流速成 …… 244　　7.4.2 粒子制作 ……………………… 245　　7.5 小结 ……………………………… 252　　第8章 卡通风格片头的创作概要 ………………………253　　8.1 案例分析 ………………………… 254　　8.1.1 案例设计思路 ………………… 255　　8.1.2 场景设定过程 ………………… 256　　8.2 三维场景制作 …………………… 257　　8.2.1 天空场景 ……………………… 257　　8.2.2 海洋场景创建概要 …………… 261　　8.2.3 落板场景 ……………………… 269　　8.3 后期合成 ………………………… 273　　8.4 小结 ……………………………… 274　　第9章 霓虹灯与视觉张力的表现 ……………………275　　9.1 案例设计思路 …………………… 276　　9.2 三维长镜头的制作 ……………… 278　　9.2.1 长镜头的模型和动画创建 …… 278　　9.2.2 霓虹灯场景的灯光布局 ……… 291　　9.3 霓虹灯最后的效果处理 ………… 293　　9.4 小结 ……………………………… 294　　第10章 FinalRender天光渲染 ………………………295　　10.1 FR天光场景和材质设定 ……… 296　　10.1.1 Max渲染器的更换 ………… 297　　10.1.2 场景材质设置 ……………… 297　　10.2 FR天光及渲染设置 …………… 303　　10.2.1 FR渲染设置 ……………… 303　　10.2.2 FR天光设置 ……………… 304　　10.3 小结 …………………………… 305