内容简介

本书为高校素质教育和艺术教育的摄影教材，也可供广大摄影爱好者阅读。 全书共有九章，前四章主要阐释摄影艺术的形成和发展、特性和价值、语言和手法、创作和鉴赏等摄影审美的基本问题，后五章分别探讨了五种常见的摄影门类——人像摄影、风光摄影、静物摄影、纪实摄影、新闻摄影的鉴赏和实践。 附录简要地介绍了数码摄影基础知识，以帮助初学摄影者能够迅速掌握数码摄影的要点，投入摄影实践。 本书汲取了近年来摄影鉴赏与实践的新经验以及摄影艺术理论研究的新成果，并且融入了编著者探讨摄影鉴赏与实践的心得。 本书的编著，旨在提高非摄影专业的高校学生和广大青年的摄影审美与实践的能力。1

目录

绪论

一、摄影——“人类有史以来最伟大的发明”

二、摄影艺术——“难就难在它太容易了”

三、摄影教育——“不懂得摄影语言的人，是将来的文盲”

第一章摄影艺术的形成和发展

第一节 摄影艺术的初创期

一、仿画摄影和“艺术摄影之父”雷兰特

二、自然主义摄影和埃默森

三、印象派摄影

第二节 摄影艺术的成熟期

一、纯粹派摄影和“现代摄影之父”斯蒂格里茨

二、新即物主义摄影和斯特兰德、布洛斯菲尔德

三、F64小组和韦斯顿、亚当斯

第三节 纪实与新闻摄影的崛起和繁盛

一、堪的派摄影和萨洛蒙

二、《生活》杂志社和“新闻摄影之父”艾森斯塔特