基本信息

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书名：本味艺术

作者：邓世华

出版者：中国林业出版社

责任编辑：刘先银

邓世华的艺术追求

追求艺术的更新与拓展：艺术家的真正使命不是改变人类的命运，而是改变艺术的困境，是通过自己的实践使艺术从封闭、僵化、停滞的状态中获得更新与拓展。

艺术评述

翻开《本味艺术》这一套丛书，邓世华卷。这些作品是他研修期间和研修后的新作，作为短暂的回顾，这是一次总结，也是一次检阅，是为了展示，也是为了促进。学院派画家邓世华的作品具有自己的个性和价值。

"本味艺术"这个名称，是有着共同艺术志向和抱负的一个画家群体，至少是在近年里有意识、有目的地要在中国画这个领域里专攻一番，从研习传统、取材生活和探索语言等不同角度集中用力，让艺术回到本位上来，以期形成一种带有群体共性的面貌。

艺术史证明，任何一个时代的艺术，其价值只有在艺术自身的不断变革与拓展中才能真正显示出来。无论从彩陶到青铜，从古典美术到现代美术，还是从唐诗到宋词，从文言文到白话文，均无一外。一个艺术家，离开对艺术自身的研究与探索，就绝不会有大的建树。因此，艺术的“本味”问题是艺术的根本问题，也正是在这个意义上，艺术家形成了共识，走到一起，警醒自己，呼唤那些游离于艺术本味之外的艺术家回到艺术自身上来。艺术家的真正使命不是改变人类的命运，而是改变艺术的困境，是通过自己的实践使艺术从封闭、僵化、停滞的状态中获得更新与拓展。

画到生时是熟时读邓世华的画

刘先银2011-07

邓世华先生的绘画是在自我陶醉中，将对客观事物的体察，将印入自己脑海的自然万物所激起创作的激情，注入真挚情感，形象地创造出美的艺术作品。

2011年的初夏，人民美术出版社出版了《当代画坛四大家》，邓世华先生便是其中的引领者。

二十世纪的很多国画大师，包括李可染、李苦禅、黄宾虹、张大千、何海霞等等，他们几乎都遵循了一条共同的艺术创作规律，即“师古人、师造化、师己心”，何海霞先生曾说过：“在我一生中，先是画古人，后是画老师，再后是画生活、画政治，最后才是画自己”。通过“师古人”，可以继承和吸收前人优秀的传统，奠定自己渊实的笔墨基础；通过“师造化”，可以感受天地生机、宇宙妙化、荡涤心胸，通过“师己心”，可以抒写性灵、发挥个性，创造自己特有的艺术风格。这些似乎已成为大家耳熟能详的常识性规律或者说是一些基本问题，但是当前能真正做到这些或者说能用科学的方法去实践这些的画家并不是很多。画家邓世华先生宠辱不惊、和气天真，视画家职业为人类灵魂的铸造者，半个世纪以来一直致力于维护民族绘画、弘扬民族文化的伟大事业。在当代画家中，邓世华是一位艺术取向十分明确的画家，他坚持自己的艺术观和艺术信念，守望着自己的艺术理想和精神目标，在他的作品中始终洋溢着现实生活的情致和对生活的憧憬与浪漫气息。邓世华先生带有独创性的《巍巍太行》就是来自于生活之中，从他的心底深处流淌出来的并以精炼的表现手法“别出心裁”创造的新的境界。“别出心裁” 是画家创作技巧高下的分水岭，那就是独创。

丰厚的传统修养为创新打下了坚实的基础。真正的艺术创新是师法自然、直面生活、切中时代脉搏的创作。读画家邓世华先生最近创作的山水画作，我不仅感到惊、喜，更感到力量，进而升华想象、玩味其中。他从整体上把握了院体画、民间画和文人画的技巧，他的山水画创作既深具笔墨之功，又饱具现代之感；既真实亲切，又高度概括；既含有西画的因素，又与传统血脉相承，是连接历史与现代，东方与西方，过去与未来的艺术创作。他的作品气势磅礴、境界高远，表现出了高度的民族气派、时代精神和独特个性，对当今中国山水画，特别是巨幅山水画的审美取向将起着深远的影响。