简介

编剧中心制，就是在拍摄影视剧的时候，以编剧为中心，整合上下游资源。在获得投资方认可的欧美和日韩，编剧中心制是已经实行了很多年，有一套相当成熟的模式。在中国，由于现有导演中心制的存在，使得编剧没有话语权，稿酬低、地位低常常是编剧们抱怨的原因。2009年开始，一些影视制作公司开始尝试借鉴韩国和欧美做法，推行编剧中心制，在新模式下，编剧同时还是制片人和公司股东，有条件调动各种资源，完整准确地表达剧本要展现的创作意图，并给予市场质量更上乘0的影视产品。 

国内现状

地位低

21世纪的中国电影，字幕上动不动就出现某某作品，电影作品化让编剧地位下降很多，甚至变成一个可有可无的角色，有些导演文字功底不是很扎实，把剧本文学功能降低为自己的工具，把电影应有的思想挤压到最低限度。

酬劳少

除了那些比较大牌的编剧酬劳可观一点，一些年轻编剧基本上收入很低，有一些名气的编剧，本子基本上可以卖到十几万不等，而几个金牌编剧，可能会多一些，上百万的也有，所以从这里可以看出，编剧酬劳还是相差百倍的。作品版权能买到上百万，这就是很不得了的事了。

创作权

一部影片首先看导演、看演员阵容，其次就是摄影，编剧在主创中连前三都排不进去，大牌一点的编剧进个四强就已经很好了。现在（21世纪初）编剧大致可以分为三类：

一部分是编剧创作，最后由导演修改成电影剧本。

其次就是导演承包制，如一部投资1000万的电影，制片方就去找编剧，这种模式比较流行。根据编剧知名度来付酬劳，这种情况导演的权利会相对大一些。

第三种是由剧本文学工作室去卖剧本。一般由一个牵头的老师带着一群年轻编剧来创作剧本，他们不图名，不图利，甚至不介意是否署名。他们的收入相对很低，普遍来说写一集电视剧只有几千块。

中国要多拍作家电影，这样才能体现编剧的思想涵养，否则，有独立思维的编剧在中国电影里就会越来越少了。而现状是一些比较有名的作家基本上很少写剧本，个别的都把精力放在电视剧上。一般来说，编剧先前要直接跟导演和制片方见面谈剧本情况，按照对方的要求，商量来写剧本。 

国外状况

与中国编剧收入少、维权难、待遇低的尴尬处境不同，国外的编剧在电视剧制作过程中往往居于重要位置。尤其是在美日韩等电视产业发达的国家，优秀编剧是电视剧创作的核心，他们可以挑选演员、导演，负责拍摄过程中的所有事务，其影响力贯彻整个制作始终。在一些影视业相对发达的欧美国家，也早就启动了按照影片的盈利给编剧分红的模式。

稿酬高

韩剧《OnAir》中有一句台词，“我每创作一集电视剧就会有2000万韩元稿酬进账。”这实际反映了韩国编剧真实的收入状况。一些名编剧年收入超过33亿韩元。

在韩国，像金秀贤、崔丸奎等特A级编剧每创作一集电视剧，就可获得2000万韩元左右的稿酬。除稿酬外，编剧们还可获得部分分红。著名编剧的薪水甚至高过明星，以韩国明星编剧、创作过《澡堂老板家的男人们》的金秀贤为例，她2008年与SBS电视台签订了价值33.88亿韩元（约合人民币2550万元）的协议，为SBS电视台2009年播放的电视剧撰写剧本。

权力大