早年经历

西洋音乐教父David Foster（大卫佛斯特），跨越四个流行年代，纵横西洋乐坛36年，数不尽的音乐奖项提名，荣获15次葛莱美音乐创作奖项丶包括三次“年度制作人奖”的肯定，天王丶天后丶天团指定合作的超级制作人丶其“点石为金”的能力更是让众多乐坛新人所期望，凡举能被他点名合作的对象，肯定飞黄腾达，名列殿堂级人物。

加拿大籍的David Foster5岁开始学习钢琴，13岁踏入华盛顿大学就读，16岁时得以加入为摇滚传奇Chuck Berry担任伴奏的乐团。71年前往洛杉矶追逐音乐梦想，73年作为加拿大摇滚组合 Skylark的键盘手步入乐坛，乐团之寿命相当短暂，仅发行两张专辑即面临解散。但乐团不就此不了了之，其音乐风格在这段期间于乐坛散播“ 新音乐”的种子，其骚灵丶 摇滚丶 蓝调加新 爵士的音乐曲风则间接影响了现今抒情歌曲的模式及曲风，尤其是节奏蓝调曲风最为明显。（Skylark的经典歌曲《Wildflower》先后被世界各地的歌手无数次翻唱丶 林忆莲经典专辑《野花》曾翻唱。）

Skylark解散后David Foster仍活跃于乐坛，并于1975年再组了个名为Attitude的摇滚乐团再战乐坛，固然有披头四成员 George Harrison护航，可惜乐团依然不长命。第二张专辑《Good News》另一位披头四成员Ringo Starr跨刀参与，讽刺的是专辑定名为“好消息”却一点也不见起色，乐团无法 突出重围，随即乐团也告解散。

1979年David Foster参与超级乐团Earth，Wind & Fire（简称EWF）第九张专辑《I am》的部份歌曲创作及制作才改写其命运，参与创作的作品《After the love is gone》荣获1980年第11届葛莱美“最佳节奏蓝调歌曲”；歌曲的成功让他再燃起热忱，与参与创作《After the love is gone》的Jay Graydon连同另一位合音歌手Tommy Funderburk三人连手出了张名为《Airplay》的专辑。

演艺经历

80年代──经典歌曲创作丶制作双栖时代

1980年挑起东尼奖百老汇音乐剧《 Dream Girls》原声专辑制作大任，再获葛莱美奖青睐，David Foster的才华深获好莱坞的赏识，陆续为电影、电视影集谱写主题曲。1981年他获得参与《Urban Cowboy》电影原声带的制作，与Boz Scaggs携手合作的经典歌曲《Look What You've Done to Me》更展现其才华。参与爵士巨星Al Jarreau的唱片编曲工作更让他的音乐触及更多元的风格，随后他参与创作的《Morin》则在排行榜得到相当耀眼的成绩。

1981年是David Foster的关键年和转捩点，他正式接手超级乐团 Chicago的唱片制作，该团于当时正面临事业低潮期，经David Foster重新打造音乐风格（前后3张），Chicago不仅 咸鱼翻身，演艺事业东山再起，还创造出自乐团组团以来最畅销的专辑，同时还创作两首经典歌曲《Hard to Say I'm Sorry》及《You're My Inspiration》。

他为 Kenny Rogers与Sheena Easton制作的抒情曲《We've got tonight》至今已是经典情歌，写给 歌姬Chaka Khan 的经典抒情曲《Through the fire》更虏获千万歌迷的心。和加拿大民谣乡村歌手Gordon Lightfoot合作的《Anything for love》，注入了David Foster的音乐风格，让人耳目一新。

超级大牌歌手 Barbra Streisand于此争相邀请，1985回返歌坛最重要的一张专辑《The Broadway Album》也邀得David Foster来制作，并且也再次让Barbra Streisand获得她歌唱事业第八座葛莱美“最佳女歌手”奖项；于此同时他于1986年发行了生平第一张 同名专辑《David Foster》，基于先前在《Two of a kind》电影原声带曾经合作过，处女作也邀得Olivia Newton-John跨刀合唱《The best of me》，他出色的嗓音让人惊艳，顿时让人见识他“修成正果”以及更为纯熟的新音乐风格。

连续几年的制作、创作历练让David Foster晋身为新一代最具创意的词曲创作者与制作人，这些基础也成为他音乐事业的转戾点，慢慢堆积成一种致胜哲学，勇往直前创造一连串的超白金销售履历。在倾听来自街头的音乐与声响的摸索过程中，David Foster吸取摇滚、节奏蓝调、流行、灵魂、乡村、爵士、古典各类型音乐精华，延伸音乐经验与视野，David Foster的声名开始起飞，且进一步跃身为音乐创作领域的重量级人物。

80年代末期，Foster迷人的旋律与精准的歌词成了全美流行电台的代名词。 Michael Jackson与Paul McCartney合唱的《The Girl Is Mine》、 Chicago的《Hard Habit To Break》、《Will You Still Love Me?》、 Alice Cooper的《From The Inside》、 Neil Diamond的《I'm Alive》、Manhattan Transfer的《Nothin' You Can Do About It》、 Phil Collins的《Separate Lives》、The Pointer Sisters的《We're Gonna Make It》、 Aretha Franklin的《Ever Changing Times》等Foster参与制作或创作的歌都成了电台的热门歌单。

90年代──经典专辑制作

90年代的来临对David Foster而言是上天的眷顾，他多年不懈的努力已显现其过人的音乐才华，虽然经典创作不似80年代多，但制作工作则不曾停歇，一整排的巨星和艺人排队等着他为其专辑跨刀。台湾歌唱组合 优客李林于92年发行的第二张专辑《黄丝带》有幸得到David Foster的参与制作，一时成为国语唱片界的话题。

而最让人津津乐道的事迹，应该是与原本已属过气歌手行列的知名女歌手 Natalie Cole合作。经由他精致制作的《Unforgettable》专辑，让过世多年的 Nat King Cole“复活”与女儿隔空对唱，一场空前的先进科技让世人见识音乐界起了革命性的转变，顿时传为佳话。不仅让多年事业不顺心的Natalie Cole再次扬眉吐气，同时该年还夺得1992年葛莱美最佳专辑的奖项。

同年他和前任妻子 Linda Thompson以及 Peter Cetera三人合写了一首名为《Voices That Care》的合唱曲，在David Foster的号召下，多位歌手丶艺人连同灌录歌曲来为国际红十字会募款，同时也为遣派到波斯湾战区执行任务的所有士兵打气。

这个年代与他合作的巨星多如繁星，其中最初以唱法语歌曲起家，后经他一手提拔而发光的加拿大巨星 Celine Dion，为她制作的专辑也张张大卖，这也既是将David Foster巩上 音乐教父的地位的最好证明。紧接着是Peabo Bryson丶 Kenny G丶 Vanessa Williams丶 Michael Bolton丶 James Ingram丶 Babyface丶 Steve Perry丶 Gloria Estefan丶 Scorpions丶 Mariah Carey丶 Bette Midler丶 Bee Gees丶 Rod Stewart丶Patti La Belle丶 Madonna丶 Michael Jackson等，一位比一位还大牌的超级巨星都邀约合作。

超级 歌姬Whitney Houston也是经由David Foster之手再创事业高峰。电影原声带《 The Bodyguard》在全球热卖了4500万张，并在美国 公告牌专辑榜上夺冠20周，成为史上销量最高的女歌手专辑、电影原声带。其中由她所演唱的单曲《 I Will Always Love You》还成为史上销量最高的女歌手单曲。