基本介绍

内容简介

《回艺:秋麦艺术作品评述》由人民美术出版社出版。

作者简介

作者：（美国）秋麦

图书目录

Foreword Britta Erickson 前言 林似竹 Replicas of Replicas,Games about Games Yin Jinan 赝品的赝品遂威的遊戲尹吉男 Thin Slices:Michael Cherney's Images of China Hui-shu Lee 小中现大—秋参《山重集》中的大千中国 李慧漱 Double Aperture:Reframing and Returning Leo Chen 回藝錄 陳昌仁 Honoring the Culture,Extending the Tradition Judith Hoffberg 尊重文化，發揚傳統 何扶萄 Interview with Michael Cherney Britta Erickson 秋麥訪談錄 林似竹

文摘

版权页： 插图： 照片题材的选择及昼面的建构，又取决于摄影师。摄影的机械化纪实性以及其机械复制的功能性对于摄影是否能登入艺术殿堂，一直是现代艺术争辩的重要课题。现代主义对摄影将会以真实取代绘画的美感带有强烈焦虑，从波特莱尔的担忧到班雅明的忧郁一直持续迄今。 秋麦放大后抽象化的影像脱离摄影纪实的负担，祇有解放对形似的负担后纔能方便进行抽象的恩维；如同摄影解放绘昼求神似的负担后，便展开现代绘画绚烂多彩的新页。秋麦在解放摄影纪实负担的同时，重新赋予它新的场域，在亲近古代艺术的氛围里我们可以毋庸忌讳，不假恩索地接受摄影是一种艺术。有趣的是，对真实这一浮动概念的把握，往往得由非真的表现手段更能凸显出来。 再则谈到摄影中国民族化问题。秋麦之中国化摄影也触及摄影是否能中国化的问题。如同所有融合中西文化艺术的意图，这是一个现代中国挥之不断的梦魇（specter）。例如1980年代中期针对改革开放后西化背景而再提起的“油画民族化”，早已经沦为一种纯粹形式化商品化和庸俗化的一个话题，但它是个有趣的败笔。所谓油昼民族化的尝试，如使用皴点笔法、分散透视、平均色彩光源等中国水墨昼常用的处理方法，之所以为败笔，乃在物质器具与艺术精神上之格格不入。这不仅触及不同文化艺术精神与实践是否能互相沟通理解’以至于进一步互相融合的可能性。本来民族文化间互相借鉴学习，早为历史常态，欧陆启蒙时代的中国热（Chinoiserie）也不见得高明。但他山之石可以攻错，若从不同传统艺术结构精神上分析比较，尽管各辟蹊径，出入颇多，往往却能因而更认识自己。对摄影的中国化努力最甚不懈的莫过于郎静山。前述油画民族化析使用中国水墨昼常用的处理方法，均可见于郎氏摄影申而有着不同的效果。 郎静山摄影以中国水墨山水昼为模拟的参考与依归，自创所谓集锦式摄影，亦即运用西方的蒙太奇，经由多重底片重复曝光后，选择母题与空间结构，重组为神似中国山水名昼的摄影版本。郎静山的摄影试图呈现并追寻文人昼的境界。不论是主题构图或美感原理都来自传统山水昼，作品满溢国画的美学精神，仿佛是帧帧以摄影为工具造景的山水昼，即便在数字影像编缉改变摄影可信度后的今天看来仍是饶富兴味。