巾生今世:岳美缇昆曲五十年
《巾生今世:岳美缇昆曲五十年》主要内容:昆曲对我来说,是一种感召,我每天都能感受到它悠长历史的重量,感触着它繁华和败落的兴衰沉浮,也每天思考着它六百年生命的神秘基因,它让我们为之魂牵梦绕的魅力是什么?是一种美!一种凝聚了中国文化精神的古典美,优美华丽的曲词、繁复精致的身段,无不充满了动人的美!它将文学、舞蹈、歌唱、表演极完善地糅合在一起。文人学者可以从曲词中看到中国文字的飞扬文采,音乐家可以从曲调里感受到传统丝竹的悠扬低回,园林家甚至可以从中体味中国园林的玲珑曲折,画家则于水袖翻穿间想象中国绘画的气韵生动。从不同角度去看昆曲,它都有着极丰富的内涵,为此,余秋雨老师说昆曲是中国古典戏剧的最高典范,大家都为之盛赞。
基本信息
- 定价
42.00
- 出版社
文化艺术出版社
- 作者
岳美缇
- 开本
16
- 页数
318页
基本介绍
内容简介
《巾生今世:岳美缇昆曲五十年》由文化艺术出版社出版。 五十年前我从昆曲闺门旦改行小生,俞振飞老师把我定位在巾生一行:巾生大都是年方弱冠,尚无功名、婚姻的年轻书生。从此我女扮男装,成了昆曲舞台的女小生。我追随俞振飞老师、沈传芷老师将近四十年,在老师的春风雨露和昆曲艺术的滋养下一路行来,如今虽是华发丛生,却依然在舞台上演我的巾生。昆曲使我的人生享受着美丽和华彩,也让我饱受着坎坷和跌宕。
作者简介
岳美缇,女,著名昆剧表演艺术家,国家一级演员。第四届中国戏剧梅花奖和第四届、第八届上海戏剧白玉兰表演奖获得者,获第八届文化部文华表演奖,1997年获上海市“三八红旗手”荣誉称号,1999年荣获文化部、人事部文化系统先进个人称号。现为中国戏剧家协会会员、上海昆剧专家咨询委员会主任、上海大学文学院兼职教授、第九至十二届上海市人大代表。1954年进上海市戏曲学校首届昆曲班,1961年毕业,习小生,工巾生,师承艺术大师俞振飞、沈传芷,表演潇洒倜傥,风格素雅清新,富蕴“俞派”艺术特有的温润书卷气质和儒雅风度,有“中国昆剧第一女小生”之美誉。在《司马相如》、《牡丹亭》、《玉簪记》、《占花魁》、《墙头马上》、《狮吼记》等剧中塑造了风格迥异、各具魅力的艺术形象。其主演的《司马相如》获全国电视戏曲片“飞天奖”一等奖;《陈妙常和潘必正》获全国电视戏曲艺术片奖。曾赴英国、美国、新加坡、丹麦、瑞典等国家及港、台地区演出;数次在美国、台湾、香港讲学,弘扬了民族艺术,博得了国际声誉,2002年被美国纽约林肯中心授予“亚洲杰出艺术奖”。
图书目录
自序 上编 一个孤单的女小生 与昆曲结缘 开蒙之初 大樟树下的孩子 寸草春晖 改行小生 信 机缘 模仿开始 毕业 “包袱”背了半辈子 信,再也回不来了 风云突变 有影无踪忆流年 别亦难 青春年华 往事如烟 重逢日再携手 惊梦醒来三十春 惑 第一次当导演 梦绕《牡丹亭》 一曲琴声,断送青春 魂萦洛水边 褶子的功夫 情动于中——我对体验的理解 小生的气质 附录 后记
文摘
大樟树下的孩子: 旧社会离家学戏的孩子,无不都是家境贫困,父母没法抚养,才和戏班的班主或师傅签卞合同,就连昆曲的第一个学堂——“昆曲传习所”,当年进所学艺,也都立下关书:三年学戏,两年“帮演”。相比之下,我们是无比幸运了! 解放后,唱戏的被尊为“人类灵魂工程师”,从被人鄙视的“戏子”一下子跃为受人敬慕的“艺术家”。所以,那时“学戏”没有人看不起。 我们这个班是上海解放后第一批国家招生的戏曲演员,吃住都由政府包下来。一年两季还有衣服发。由于刚解放,中学来不及扩建,那年小学报考中学的人数特别多,所以特别难考。有不少因考不上中学在家没书念就来报考,也有家境困难,兄弟姐妹多父母负担不起的,还有外地来报考的,大多是家里想减轻些负担。 我们这些平均年龄只有十二岁的孩子,住进这幢三层楼的洋房,一个月有十四元的伙食费,那时的猪肉只有五角一斤,物价很便宜,顿顿有荤有素,热菜热饭,有两位保姆为大家洗衣服,照顾生活,幼小的孩子个个心满意足,真像捧到了金饭碗。 建校初,各方面条件还很简陋。除了一幢原是中华书局的洋楼及三开间原为书局堆放物资的平房外,就是一大片操场,所有的业务课,把子功、毯子功、身训等都在操场的泥地上进行,上面铺了一小块一小块的薄地毯。逢到下雨天,就都挤在平房和洋楼的底层大厅里上课。
后记
十多年前,我写了一本小传——《我——一个孤单的女小生》。那时正是我最彷徨的时候。既感到坚持艺术的艰难,又满怀着对自小所学的昆曲艺术的一往情深,恰值我的舞台伴侣远走他乡,那其间复杂心情,甘苦自知。 小传《我——一个孤单的女小生》当时印数不多,后来有人把它转载到网上。不时有年轻朋友来问:“此书何处有买?”我心想是现在关注昆曲的朋友多了吧! 2001年,昆曲被联合国教科文组织授予“世界口头非物质文化遗产”,即刻也被国家纳入重点扶持的剧种,社会上对传统艺术、高雅艺术的关心与十几年前相比已是大不相同了。 适逢文化部规划为昆曲演员出书,这样我便有幸为我这本小书又续上了90年代以后的一段历程和感悟。此书的前半段为“一个孤单的女小生”,后半段为“独步芳尘”。 感谢复旦大学毕业研究生、昆曲《伤逝》的编剧张静同学。她非常热爱昆曲,为我这本书出了很多力,帮了很多忙。还要感谢大画家陈佩秋老师,她欣然命笔,为我题写了书名——“巾生今世”。 书中照片由上海戏校、上海昆剧团、上海电视台、台北石头出版社及好友们拍摄提供,在此一并深谢了。 此书是这几年我断断续续地写来,既是念想,也是总结。时而翻阅,往事依然历历在目。
序言
五十年前我从昆曲闺门旦改行小生,俞振飞老师把我定位在巾生一行:巾生大都是年方弱冠,尚无功名、婚姻的年轻书生。从此我女扮男装,成了昆曲舞台的女小生。我追随俞振飞老师、沈传芷老师将近四十年,在老师的春风雨露和昆曲艺术的滋养下一路行来,如今虽是华发丛生,却依然在舞台上演我的巾生。 昆曲使我的人生享受着美丽和华彩,也让我饱受着坎坷和跌宕。 昆曲小生,尤其巾生,是昆曲的台柱,它有众多的经典剧目、经典人物、经典唱腔,是要下一辈子功夫的。它是个有高难度的行当,除了要有好的天赋外,难在它的声音要求真假混合声,难在它的身段与唱腔要细腻融合,难在唱做分寸拿捏,做到不温不火,要有深厚的底蕴,稍一过分,便油腔滑调,惹人生厌;半点不足,整个角色顿时黯然失色,更难的是要在一言一行、一招一式中有儒雅、真性的气质! 昆曲对我来说,是一种感召,我每天都能感受到它悠长历史的重量,感触着它繁华和败落的兴衰沉浮,也每天思考着它六百年生命的神秘基因,它让我们为之魂牵梦绕的魅力是什么?是一种美!一种凝聚了中国文化精神的古典美,优美华丽的曲词、繁复精致的身段,无不充满了动人的美!它将文学、舞蹈、歌唱、表演极完善地糅合在一起。文人学者可以从曲词中看到中国文字的飞扬文采,音乐家可以从曲调里感受到传统丝竹的悠扬低回,园林家甚至可以从中体味中国园林的玲珑曲折,画家则于水袖翻穿间想象中国绘画的气韵生动。从不同角度去看昆曲,它都有着极丰富的内涵,为此,余秋雨老师说昆曲是中国古典戏剧的最高典范,大家都为之盛赞。