• 1.摘要
  • 2.基本信息
  • 3.内容简介
  • 4.图书目录
  • 5.后记
  • 6.序言

字体设计与教学

杨艳平著书籍

《字体设计与教学》主要通过概论,汉字、拉丁字体的造型基础、创意设计,以及应用的章节,理论结合实际,系统地阐述了汉字、拉丁字体的基本造型概念,创意设计变化的规律与应用。尤其是在字体创意思维的表现上,对两类字体的个体和群体的笔画、形体、架构,字体构成与版面编排,字体在包装,广告、标志,书籍等的应用与表现方面进行了重点阐述。同时在汉字创意设计章节中用专门的篇幅对新标准字体的设计,以及古汉字对字体创意思维的启发等方面进行了分述。这些都在深度与广度上使《字体设计与教学》获得了进一步的扩展,并形成了一种特点。 《字体设计与教学》图片收集翔实,且理论与实践的密切结合使内容具有较强的实用性,切合高校的教学与艺术设计人员的学习与应用。

基本信息

  • 出版社

    湖南美术出版社

  • 作者

    杨艳平 张树海

  • 开本

    16

  • 页数

    122页

  • ISBN

    75356332509787535633255

内容简介

《字体设计与教学》:高等院校艺术与设计教育丛书

图书目录

第一章 概论 第一节 字体创意设计的基本认识 第二节 字体创意设计的基本要求 第二章 汉字造型基础 第一节 汉字的演变 第二节 汉字的分类与特征 第三节 汉字的视觉形态调整 第四节 汉字的绘写步骤 第三章 汉字创意设计 第一节 汉字表形性的创意表现方式 第二节 汉字表象性的创意表现方式 第三节 汉字表意性的创意表现方式 第四节 古文字对汉字的创意启发 第五节 标准字体的设计与表达 第四章 拉丁字体造型基础 第一节 拉丁字体演变中的几个特定时期 第二节 拉丁字体的分类与特征 第三节 拉丁字体的视觉形态调整 第五章 拉丁字体创意设计 第一节 拉丁字体表形性的创意表现方式 第二节 拉丁字体表象性的创意表现方式 第三节 拉丁字体表意性的创意表现方式 第四节 创意拉丁字体优秀设计作品欣赏 第六章 字体构成与编排的创意设计 第一节 创意构成与编排的原则性 第二节 主题字体与说明文的创意构成与编排 第七章 字体设计的表现应用 第一节 包装与字体设计表现 第二节 招贴广告与字体设计表现 第三节 标志与字体设计表现 第四节 书籍与字体设计表现 参考文献 后记

后记

字体是一种视觉符号形式,它通过创意表现设计使这类符号赋予了情趣,让人门获得新的视觉气息,并越来越成为现代视觉表现中重要的形式语言与表现手法。一直以来,在欧美、韩国、日本等国家对字体设计与表现研究弓I起了设计界的亩度重视.并有专门的字体设计协会组织致力于这方面的研究。特别是日本对中国的汉字与本国文化交融的研究.已经取得了很好的成果。 在我国,对字体设计的概念有相当长的一段时间停留在简单、表面装饰的“美术字”印象之中,没有将其作为专门研究的课题而引起足够的重视。所幸的是,随着中国经济的开放与发展,以及新世纪的网络信息时代的需要,字体设计已越来越成为一门重要的视觉表现语言,并在现代设计中显露出无穷的魅力。今天也已有许多的院校开始关注和重视字体设计的研究与教学。这是一次较为重要的举措,它将带动中国字体设计与表现研究的发展。 十多年来,本人一直担任高校的字体设计教学工作,也就注定了对字体设计有一份特殊的情感,它驱使自己一直在做一些思考。特别是通过对国外艺术设计院校的学习访问与国内院校相比较后感触愈加深刻。本书的出版,便是本人带着这样的一份特殊情感产生的,由于是做一些探索性的尝试.也许会有些不成熟之处,但心情是真切的。在此也希望各位专家、同仁给予指正。 本书的面世,首先要感谢湖南美术出版社以及吴海恩编辑.是他们的支持与指导,使本书得以顺利出版。当然也非常感谢我教过课的湖南工业大学和湖南工业大学科技学院的往届和现在的20062007届的学生们。是他们对课程学习的执著与认真,才会让我搜集到如此多的、较好的字体设计习作。虽然在某种程度上会稍显稚嫩,但在另一方面也体现出他们思维的活跃性。另还要感谢我的女儿张郁,以及赵小芳、谌英同学,她们为图片的处理花了不少精力。 同时还要特别感谢书中采用了的国内外一些图片资料的作者们,正是他们资料的支撑使本书上升到一个高度。由于用于教学资料收集的时间久远,有些作品的作者姓名情况来源不甚详细,未能予以说明,在此敬请作者见谅。并希望他们与编者联系以后将作补充与修正。

序言

艺术设计的表现体现出艺术与人的沟通性,除了图形语言的沟通外.还离不开文字语言的沟通。文字语言表现得准确精彩,会使设计作品更添艺术的感染性。字体设计的表达与应用具有广泛性.无论在包装、广告,还是在标志、多媒体等设计方面都离不开它的表现。随着社会的发展,字体设计已越来越体现出它的重要性。因此,如何在传统字体设计学习的观念上推陈出新,使字体在艺术设计表现中呈现出独特的魅力,以较好地适应时代的需要,是艺术设计学习者不可忽视的内容,也正是本书要探讨和研究的目的。 本书主要通过概论,汉字、拉丁字体的造型基础、创意设计,以及应用的章节,理论结合实际,系统地阐述了汉字、拉丁字体的基本造型概念,创意设计变化的规律与应用。尤其是在字体创意思维的表现上,对两类字体的个体和群体的笔画、形体、架构,字体构成与版面编排,字体在包装、广告、标志、书籍等的应用与表现方面进行了重点阐述。同时在汉字创意设计章节中用专门的篇幅对新标准字体的设计,以及古汉字对字体创意思维的启发等方面进行了分述。这些都在深度与广度上使本书获得了进一步的扩展.并形成了一种特点。 本书图片收集翔实,且理论与实践的密切结合使内容具有较强的实用性。再加之作者结合了二十年来教与研的经验,使本书的编写比较切合高校的教学与艺术设计人员的学习与应用。