• 1.摘要
  • 2.基本信息
  • 3.作者简介
  • 4.图书目录
  • 5.编辑推荐
  • 6.目录
  • 7.序言

车尔尼钢琴手指灵巧练习曲:作品740

威拉德·阿·帕尔默著书籍

《车尔尼钢琴手指灵巧练习曲:作品740》内容简介:卡尔·车尔尼(1791-1857),这位一生中充满奇迹的音乐天才,被后人称作“现代钢琴演奏的奠基人”。他的老师是贝多芬,而他又教出了李斯特。1812年,车尔尼还首演了贝多芬最著名的作品《第五钢琴协奏曲》(皇帝)。 车尔尼不仅是一位出色的钢琴家,同时,他作为作曲家和钢琴教师所做出的杰出贡献是不容忽视的。贝多芬在晚年还请他教授自己侄子演奏钢琴。他写有近1000部作品,包括钢琴独奏曲、协奏曲、交响曲、弥撒、清唱剧、安魂曲、经文歌、三重奏、四重奏和许多歌曲。作为一个钢琴教师,他的成就更是不同凡响,除李斯特外,莱谢蒂斯基、库拉克、贝莱维勒、雅埃尔以及丢勒等当时非常重要的艺术家都是他的学生,他生前常年执教于维也纳国立音乐学院。 《740》是钢琴进阶中一个很重要的台阶,有人称从《299》到《740》这个台阶“像钢琴技术进阶中的‘龙门’”。只有登上这一台阶,即能进入钢琴演奏的高级阶段。

基本信息

  • 出版社

    上海音乐出版社

  • 作者

    威拉德·阿·帕尔默

  • 开本

    8

  • 页数

    209页

  • ISBN

    97878075140777807514078

作者简介

作者:(美国)威拉德·阿·帕尔默 威拉德·阿·帕尔默博士(1917.1——1996.4),世界著名的音乐家、学者和音乐教育家,他发表过789部著作,其中不少被翻译在德语、日语、法语、荷兰语及西班牙语。他还在德克萨斯的休斯敦路德追思会教堂中担任过多年的合唱指挥。 作为学者,帕尔默治学严谨,晚年致力于古典和巴洛克音乐及其教学方法的研究。他是世界公认的诠释巴洛克音乐装饰音的权威。阿尔弗莱德名家作品系列的版本正因为有了他在这个领域的工作才获得很高的声誉。在1971年和1983年,他先后被授予人文博士和音乐博士学位。帕尔默生前是美国音乐联盟、手风琴演奏者协会和美国作曲家作家和出版家学会的成员。还与墨敦·曼努丝、阿曼达·维克·雷斯科一起成为阿尔弗莱德基础钢琴曲集的共同作者。

图书目录

第一集 1.位置不变的手指平稳练习 2.大拇指平稳的地从下穿越 3.清楚、灵活的快速演奏 4.轻巧、从容的断奏 5.平稳的快速平行乐句 6.清楚的演奏分解和弦 7.换指同音反复 8.轻快的左手经过句 第二集 9.轻巧的跳跃和断音 10.三度练习 11.灵敏的换指 12.自如的左手练习 13.非常快速的练习 14.经过和弦练习 15.有力的扩张指距的练习 16.快速转换手的位置 第三集 17.快速的小調音阶 18.双手交叉与轻巧的触键 19.平稳地v扩张指距 20.八度跳跃 21.平行经过句 22.颤音练习 23.左手轻快地演奏 24.拇指在黑键上手型保持平稳的练习 第四集 25.精确、快速的经过句 26.极速的分解和弦 27手指独立练习 28.非常灵活的手指练习,手型平稳 29.回音练习 30.坚定地触键 31.拇指从下方穿越 32.均匀地抬起手指 第五集 33.轻快的八度跳跃 34.三度颤音练习 35.同键上交换手指 36.手臂放松,手指柔韧灵活 37.有力而清晰的演奏 38.两手均匀地交替抬起 39.三度练习 40.轻快的和弦断奏 41.灵活的左手 第六集 42.装饰音练习 43.大拇指从下面经过 44.快速演奏轻巧触键 45.分解和弦旋律的连奏 46.触键与运指技巧 47.清晰、精确的分解和弦 48.颤音练习 49.八度演奏练习 50.触键与速度练习

编辑推荐

《车尔尼钢琴手指灵巧练习曲:作品740》:关注视力健康,谱面将符头适度放大,拉宽,使人看谱轻松,增加舒适感,适应手的条件,将跨度较大的指法做了调整,让中国的学琴者弹得顺手,力求合理正确,对乐谱是的错间予以订正;对一些更替分句,根据数个权威版本做了校订。

目录

序言

巴赫(Johann Sebastian Bach,1685-1750),德国作曲家、管风琴家。他最擅长用严密工整的复调形式来表现人们丰富的内心世界,是键盘乐器艺术史上里程碑式的人物。《初级钢琴曲集》(安娜?玛格达勒纳的笔记本)、《小前奏曲与赋格》和《创意曲》成为近三百年来不可或缺的钢琴基础复调教本。 车尔尼(Karl Czerny,1791.1857),奥地利钢琴教育家、演奏家、作曲家。他是伟大音乐家贝多芬的学生,又是著名作曲家、钢琴家李斯特的老师。其一生在教学、演奏实践中总结了许多极其宝贵的训练经验,编写了逾百种练习曲。在近二百年漫长的岁月中,这些练习曲几乎成为世界各国每个钢琴学习者必练的教本!其中使用最多的当数《钢琴初级练习曲》(作品599)、《钢琴流畅练习曲》(作品849)、《钢琴快速练习曲》(作品299)和《钢琴手指灵巧练习曲》(作品740)了,就其训练的规范性、科学性和有效性,至今还令人叹服。 拜厄(Ferd Beyer,1803—1863),德国作曲家。他写过很多沙龙乐曲、钢琴改编曲和练习曲。其《钢琴基础教程》(作品101)长期被用作入门教材,久盛不衰。 哈农 (Charles Louis Hanon,1819-1900),法国作曲家、管风琴家、音乐教育家。他作有多种钢琴练习曲、教材和论著。其中《钢琴练指法》历经百余年而仍被广泛运用。 上述作品,已成为钢琴基础练习的常见组合教材。 改革开放三十年来,“钢琴热”持续升温,中国钢琴家在世界乐坛频频夺魁。随着人民生活水平的提高和科技的发展,学钢琴的人更多、面更广。从三四岁学龄前儿童,到正在学习、工作的青壮年,直至退休的老人,都在孜孜不倦地弹着,练着。有的想成为音乐家,有的想加强修养,有的为益智,有的为健康,有的为娱乐……各出版社也纷纷出版大量琴谱,仅上述的常见组合教材就有多种版本,他们都为促进钢琴事业发展做了大量工作。 新成立的“世纪音乐”本着“适合中国国情”、“以人为本”的宗旨,要求在原有的基础上继续改进。经过反复磋商、研究,推出系列新版本。其主要优点是: 一、关注视力健康一般琴谱的符头偏小,排列过密,纸张较薄、过白、易透。低龄儿童的视力尚未发育健全,成年人也有颇多近视、老花、眼疲劳的情况。这次特将符头适度放大、拉宽,挑选更为合适的纸张,印得更为清晰,对保护儿童视力,减轻成人特别是老人的用眼负担很有好处。其实,让人看谱轻松点,增加舒适度,对提高兴趣、增强效率也有裨益。 二、适应手的条件中国人的手相对较小,中国儿童学琴起始年龄一般比欧美早2—3岁,学琴者又以女性居多,所以新版本将跨度较大的指法做了些调整。这样,可以让中国的大部分学琴者弹得顺手,而手大者的训练要求仍用括号保留。 三、力求合理正确将一些表情符号和分句根据数个权威版本做了些处理,对乐谱中的个别错音予以订正。 很高兴“世纪音乐”约请我为上述钢琴基础练习的常见组合教材做审订工作,我即根据了解的情况并结合自己多年演奏、教学的体会,做了如上改进。在此,我恳切地希望得到专家和朋友们的支持与帮助,让新版本日臻完善。