• 1.摘要
  • 2.基本信息
  • 3.内容简介
  • 4.图书目录
  • 5.序言

一本书了解西方艺术

刘烨著书籍

《一本书了解西方艺术》引导读者漫步于西方艺术的长廊,此书力求为读者介绍西方艺术史的全貌。全书按照时间顺序、艺术风格的发展和变迁,创造性地将西方艺术史分为艺术的起源、古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴时期艺术、17~18世纪艺术、19世纪艺术、20世纪艺术共七章,每一章又分为若干小节,每一小节又包含了众多内容。

基本信息

  • 出版社

    蓝天出版社

  • 作者

    刘烨

  • 开本

    16

  • 页数

    267页

  • ISBN

    75094059209787509405925

  • 书名

    一本书了解西方艺术

  • 出版日期

    2012年6月1日

  • 语种

    简体中文

内容简介

《一本书了解西方艺术》脉络清晰,语言通俗易懂,内容深入浅出,集学术性、知识性、故事性、趣味性于一体。此外,书中还收集了大量的图片资料,以帮助读者更好地领略艺术家的风采、了解艺术品的内涵和精髓,让读者在轻松阅读的同时掌握更多西方艺术的历史知识。

图书目录

第一章 艺术的起源 第一节 艺术起源说 第二节 旧石器时代艺术 第三节 中石器时代艺术 第四节 新石器时代艺术 第二章 古代艺术 第一节 古希腊艺术 第二节 古罗马艺术 第三章 中世纪艺术 第一节 早期基督教艺术 第二节 拜占庭艺术 第三节 盎格鲁—撒克逊艺术 第四节 加洛林艺术 第五节 维金艺术 第六节 奥托艺术 第七节 罗马式艺术 第八节 哥特式艺术 第四章 文艺复兴时期艺术 第一节 文艺复兴的起源 第二节 意大利文艺复兴 第三节 意大利文艺复兴发展时期艺术 第四节 意大利文艺复兴盛期艺术 第五节 意大利文艺复兴后期艺术 第六节 欧洲文艺复兴狂潮 第七节 德国文艺复兴 第八节 法国文艺复兴 第九节 西班牙文艺复兴 第十节 英国文艺复兴 第五章 17~18世纪艺术 第一节 巴洛克艺术 第二节 古典主义艺术 第三节 洛可可艺术 第六章 19世纪艺术 第一节 新古典主义艺术 第二节 浪漫主义艺术 第三节 现实主义艺术 第四节 印象主义艺术 第七章 20世纪艺术 第一节 野兽派 第二节 表现主义 第三节 立体主义 第四节 未来主义 第五节 达达主义 第六节 构成主义 第七节 风格派 第八节 包豪斯 第九节 巴黎派 第十节 超现实主义 第十一节 抽象主义 第十二节 波普艺术 第十三节 欧普艺术 第十四节 行为艺术 第十五节 大地艺术 第十六节 观念艺术 第十七节 新表现主义

序言

西方艺术,是一个庞大的堡垒,异常坚固而富丽堂皇,其年代悠久、学者众多、派别林立、珍品频出…… 西方艺术具有古老的历史,在人类还没有文字以前,其已经存在了数万年,大量的史前艺术遗迹,如岩画、岩石雕刻、骨质项链等均表明,西方艺术史最早可追溯到原始社会时期。 随着时间的推移,西方艺术几经变幻沉浮,到古希腊、古罗马时期,已经达到了很高的水平。古希腊艺术,将庄重的艺术品格和严谨的写实精神相结合,是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的:古罗马艺术,是古希腊艺术的直接继承和发展,是现实主义的、具体的、强调恢弘的个性特征鲜明的。 到中世纪,西方艺术更加复杂而丰富,先后出现了众多艺术类别,如早期基督教艺术、拜占庭艺术、蛮族艺术、罗马式艺术、哥特式艺术等。中世纪艺术充满象征主义色彩,神秘、艰深,同时又带着质朴的信仰。 中世纪后期,资本主义萌芽在多种条件的促进下,于欧洲的意大利首先出现。于是,意大利首先在意识形态上掀起了反对中世纪的斗争,在欧洲形成了被称为文艺复兴的文艺高峰。西方艺术史进入文艺复兴时期,涌现出一大批著名的艺术家,如新时代最初一位诗人——但丁、欧洲绘画之父——乔托、人文主义之父——彼特拉克、建筑大师布鲁内莱斯基、雕刻家多那太罗、画家马萨乔、“旷世奇才”达·芬奇、西方最伟大的雕刻家米开朗琪罗、“画圣”拉斐尔、色彩大师提香、肖像画大师荷尔拜因、西班牙最伟大的作家塞万提斯、“诗人的诗人”斯宾塞、“最伟大的戏剧天才”莎士比亚……这是人类历史上一个百花齐放、硕果累累、群星争艳、人才济济的光辉时代, 17~18世纪,西方艺术继续蓬勃发展,最著名的艺术类别有巴洛克艺术、古典主义艺术、洛可可艺术。巴洛克艺术,强调运动与转变,风格豪华、激情、浪漫;古典主义艺术,推崇古希腊、古罗马艺术,风格理性、概括、简练;洛可可艺术,又称“路易十五式”,风格纤巧、精美、浮华、烦琐。 19世纪,最先出现的是新古典主义艺术,《马拉之死》、《荷拉斯兄弟的宣誓》等作品告诉我们,艺术词典中离不开责任、宏伟和庄严等词;对于浪漫主义,我们首先要记住雨果的名字,他从理论上阐述了浪漫主义,并在文学和绘画等方面作了重要探索:此后的现实主义更加关注社会现实和平民的普通生活,如米莱的《捆干草者》、莱勃尔的《教堂里的三个女人》…… 20世纪,西方进入了个性化的时代,强调个性和内省反思是社会的和个人的价值判断的立足点。“反传统”成为这个世纪艺术的主流。前卫的年青一代艺术家发动了各种“主义”和“运动”,如野兽派、表现主义、立体主义、未来主义、达达主义、构成主义、风格派、巴黎派、超现实主义、抽象主义、波普艺术、欧普艺术、行为艺术、大地艺术……西方艺术更加多样化,更具多变性和主观随意性。 上述是对西方艺术的简要介绍,也是《一本书了解西方艺术》一书的主要内容。 《一本书了解西方艺术》一书,引导读者漫步于西方艺术的长廊,力求为读者介绍西方艺术史的全貌。全书按照时间顺序、艺术风格的发展和变迁,创造性地将西方艺术史分为艺术的起源、古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴时期艺术、17~18世纪艺术、19世纪艺术、20世纪艺术共七章,每一章又分为若干小节,每一小节又包含了众多内容。书中脉络清晰,语言通俗易懂,内容深入浅出,集学术性、知识性、故事性、趣味性于一体。此外,书中还收集了大量的图片资料,以帮助读者更好地领略艺术家的风采、了解艺术品的内涵和精髓,让读者在轻松阅读的同时掌握更多西方艺术的历史知识。