中学生读名家:红烛•死水
《中学生读名家:红烛•死水》内容简介:《红烛》中的诗多创作于诗人留美期间。整体上题材广泛,内容丰富,或表达在异国他乡的孤寂,或抒发对祖国的眷恋之情,或批判封建统治下的黑暗,或反映劳动人民的苦难,或描绘自然的美景。在这部诗集中,诗人把反帝爱国的主题和唯美主义的形式完美地结合在一起,充满了浪漫主义的情调和气质。 《死水》中的诗多创作于诗人回国之后。在国外时对祖国的热切期望与回国之后所看到的景象,形成了强烈的反差。面对如此种种,诗人不由得抒发起对祖国命运的忧虑与关切。在这部诗集中,诗人更加注重以精巧的构思来凸显诗的神韵,以鲜明的对比来加强诗的情感力量,同时他还十分注重新诗的格律化,这一点对后起诗人也产生了广泛影响。
基本信息
- 书名
中学生读名家:红烛•死水
- 作者
闻一多
- 出版社
北方妇女儿童出版社
- 出版日期
2012年3月1日
- 页数
248页
基本介绍
内容简介
《中学生读名家:红烛•死水》编辑推荐:闻一多是新月派的代表诗人,他的诗多沉郁绮丽,犹如一幅幅浓墨重彩的油画,具有强烈而深沉的民族意识和民族气质。他的两部最重要的诗集《红烛》《死水》是他思想和艺术风格不同发展阶段的产物,单从艺术手法来看,《死水》要比《红烛》更为成熟,但两部诗集所蕴含的爱国主义情操是一致的。
作者简介
闻一多,汉族,原名闻家骅,又名多、亦多、一多,字友三、友山。1899年11月24日生于湖北浠水。著名诗人、学者、爱国民主战士。作品主要收录在《闻一多全集》中。 点评者简介: 李怡,文学博士,北京师范大学文学院教授,博士生导师,四川大学文化遗产与文化互动研究基地教授,中国闻一多研究会副会长,中国郭沫若研究会副会长。 黄菊,四川大学文学与新闻学院在职博士,西南大学讲师,主要研究中国现代文学与抗战大后方文学。
图书目录
红烛 红烛(序诗)/2 李白之死/5 剑匣/15 西岸/25 雨夜/30 雪/32 睡者/34 黄昏/37 时间底教训/39 二月庐/41 印象/43 快乐/45 美与爱/47 诗人/49 风波/51 回顾/53 幻中之邂逅/55 志愿/57 失败/59 贡臣/61 游戏之祸/63 花儿开过了/65 十一年一月二日作/67 死/69 深夜底泪/71 青春/74 宇宙/76 国手/77 香篆/79 春寒/81 春之首章/82 春之末章/85 钟声/88 爱之神/90 谢罪之后/92 忏悔/94 黄鸟/95 艺术底忠臣/97 初夏一夜底印象/99 诗债/102 别后/107 孤雁/109 太平洋舟中见一明星/113 火柴/116 玄思/117 我是一个流囚/119 寄怀实秋/122 晴朝/125 记忆/128 太阳吟/130 忆菊/133 秋色/137 秋深了/142 秋之末日/144 废园/146 小溪/148 稚松/150 烂果/152 色彩/154 梦者/157 红豆/155 死水 口供/174 收回/177 “你指着太阳起誓”/179 什么梦?/181 大鼓师/183 狼狈/187 你莫怨我/189 你看/191 也许/193 忘掉她/195 泪雨/198 末日/200 死水/202 春光/205 黄昏/207 我要回来/209 夜歌/212 心跳/214 一个观念/218 发现/220 祈祷/222 一句话/225 荒村/227 罪过/231 天安门/233 飞毛腿/235 洗衣歌/237 闻一多先生的书桌/240
文摘
红烛(序诗) ┃阅读指导┃ 这首诗写于1923年。诗人准备出版自己的第一部诗集,在回顾自己数年来的理想探索历程和诗作成就时,写下了这首名诗《红烛》,并将它作为同名诗集《红烛》的序诗。 “蜡炬成灰泪始干” ——李商隐 红烛啊! 这样红的烛! 诗人啊 吐出你的心来比比, 可是一般颜色? 红烛啊! 是谁制的蜡——给你躯体? 是谁点的火——点着灵魂? 为何更须烧蜡成灰, 然后才放光? 一误再误; 矛盾!冲突! 红烛啊! 不误,不误! 原是要“烧”出你的光来—— 这正是自然底方法。 红烛啊! 既制了,便烧着! 烧罢!烧罢! 烧破世人底梦, 烧沸世人底血—— 也救出他们的灵魂, 也捣破他们的监狱! 红烛啊! 你心火发光之期, 正是泪流开始之日。 红烛啊! 匠人造了你, 原是为烧的。 既已烧着, 又何苦伤心流泪? 哦!我知道了! 是残风来侵你的光芒, 你烧得不稳时, 才着急得流泪! 红烛啊! 流罢!你怎能不流呢? 请将你的脂膏, 不息地流向人间, 培出慰藉底花儿, 结成快乐底果子! 红烛啊! 你流一滴泪,灰一分心。 灰心流泪你的果, 创造光明你的因。 红烛啊! “莫问收获,但问耕耘。” 这首诗有浓重的浪漫主义和唯美主义色彩。诗歌在表现手法上重幻想和主观情绪的渲染,大量使用了抒情的感叹词,以优美的语言强烈地表达了心中的情感。红烛要烧,烧破世人的空想,烧掉残酷的监狱,靠自己的燃烧救出一个个活着但不自由的灵魂。在诗歌形式上,诗人极力注意诗歌的形式美和诗歌的节奏,以和诗中要表达的情感相一致,如:重复句的使用、一定程度上采用中国传统诗歌的押韵形式、前后照应和每节中诗句相对的齐整等等。诗人所倡导的中国新诗的格律化、音乐性的主张在这首诗中有一定的体现。可以说,闻一多融汇古今、化合中外的诗歌形式,以强烈的情感表达和追求精神开辟了中国一代诗风,激励着一代代的中国诗人去耕耘和探索。 李白之死 ┃阅读指导┃ 《李白之死》系闻一多就学清华学校时所作,是诗人早期创作的长诗之一。诗歌以“李白捉月骑鲸而终”这一民间传说为基础,加以诗的提炼与生发,写来慷慨激昂又哀怨动人。 世俗流传太白以捉月骑鲸而终,本属荒诞。此诗所述亦凭臆造,无非欲藉以描画诗人底人格罢了。读者不要当做历史看就对了。 “我本楚狂人,凤歌笑孔丘。” ——李白 一对龙烛已烧得只剩光杆两枝, 却又借回已流出的浓泪底馀脂, 牵延着欲断不断的弥留的残火, 在夜底喘息里无效地抖擞振作。 杯盘狼藉在案上,酒坛睡倒在地下, 醉客散了,如同散阵投巢的乌鸦; 只那醉得最很,醉得如泥的李青莲 (全身底骨架如同脱了榫的一般) 还歪倒倒的在花园底椅上堆着, 口里喃喃地,不知到底说些什么。 声音听不见了,嘴唇还喋着不止; 忽地那络着密密红丝网的眼珠子, (他自身也便像一个微小的醉汉) 对着那怯懦的烛焰瞪了半天: 仿佛一只饿狮,发见了一个小兽, 一声不响,两眼睁睁地望他尽瞅; 然后轻轻地缓缓地举起前脚, 便迅雷不及掩耳,忽地往前扑着—— 像这样,桌上两对角摆着的烛架, 都被这个醉汉拉倒在地下。 “哼哼!就是你,你这可恶的作怪,” 他从咬紧的齿缝里泌出声音来! “碍着我的月儿不能露面哪! 月儿啊!你如今应该出来了罢! 哈哈!我已经替你除了障碍, 骄傲的月儿,你怎么还不出来? 你是瞧不起我吗?啊,不错! 你是天上广寒宫里的仙娥, 我呢?不过那戏弄黄土的女娲 散到六合里来底一颗尘沙! 啊!不是!谁不知我是太白之精? 我母亲没有在梦里会过长庚? 月儿,我们星月原是同族的, 我说我们本来是很面熟呢!” 在说话时,他没留心那黑树梢头 渐渐有一层薄光将天幕烘透, 几朵铅灰云彩一层层都被烘黄, 忽地有一个琥珀盘轻轻浮上, (却又像没动似的)他越浮得高, 越缩越小;颜色越褪淡了,直到 后来,竟变成银子样的白的亮—— 于是全世界都浴着伊的晶光。 簇簇的花影也次第分明起来, 悄悄爬到人脚下偎着,总躲不开—— 像个小狮子狗儿睡醒了摇摇耳朵, 又移到主人身边懒洋洋地睡着。 诗人自身的影子,细长得可怕的一条, 竟拖到五步外的栏杆上坐起来了。 从叶缝里筛过来的银光跳荡, 啮着环子的兽面蠢似一朵缩菌, 也鼓着嘴儿笑了,但总笑不出声音。 桌上一切的器皿,接受复又反射 那闪灼的光芒,又好像日下的盔甲。 这段时间中,他通身的知觉都已死去, 那被酒催迫了的呼吸几乎也要停驻; 两眼只是对着碧空悬着的玉盘, 对着他尽看,看了又看,总看不倦。 “啊!美呀!”他叹道,“清寥的美!莹澈的美! 宇宙为你而存吗?你为宇宙而在? 哎呀! 怎么总是可望而不可即! 月儿呀月儿!难道我不应该爱你? 难道我们永远便是这样隔着? 月儿,你又总爱涎着脸皮跟着我; 等我被你媚狂了,要拿你下来, 却总攀你不到。唉!这样狠又这样乖! 月啊!你怎同天帝一样地残忍! 我要白日照我这至诚的丹心, 狰狞的怒雷又砰訇地吼我; 我在落雁峰前几次朝拜帝座, 额撞裂了,嗓叫破了,阊阖还不开。 吾爱啊!帝旁擎着雉扇的吾爱! 你可能问帝,我究犯了那条天律? 把我谪了下来,还不召我回去? 帝啊!帝啊!我这罪过将永不能赎? 帝呀!我将无期地囚在这痛苦之窟?” 又圆又大的热泪滚向膨胀的胸前, 却有水银一般地沉重与灿烂; 又像是刚同黑云碰碎了的明月 溅下来点点的残屑,炫目的残屑。 “帝呀!既遣我来,就莫生他们!”他又讲, “他们,那般妖媚的狐狸,猜狠的豺狼! 我无心作我的诗,谁想着骂人呢? 他们小人总要忍心地吹毛求疵, 说那是讥诮伊的。哈哈!这真是笑话! 他是个什么人?他是个将军吗? 将军不见得就不该替我脱靴子。 唉!但是我为什么要作那样好的诗? 这岂不自作的孽, 自招的罪?…… 那里?我那里配得上谈诗?不配,不配; 谢玄晖才是千古的大诗人呢!—— 那吟‘馀霞散成绮,澄红净如练’的 谢将军,诗既作的那么好——真好! 但是那里像我这样地坎坷潦倒?” 然后,撑起胸膛,他长长地叹了一声。 只自身的影子点点头,再没别的同情? 这叹声,便似平远的沙汀上一声鸟语, 叫不应回音,只悠悠地独自沉没, 终于无可奈何,被宽嘴的寂静吞了。 “啊‘澄江净如练’,这种妙处谁能解道? 记得那回东巡浮江底一个春天—— 两岸旌旗引着腾龙飞虎回绕碧山—— 果然如是,果然是白练满江…… 唔?又讲起他的事了?冤枉啊!冤枉! 夜郎有的是酒,有的是月,我岂怨嫌? 但不记得那天夜半,我被捉上楼船! 我企望谈谈笑笑,学着仲连安石们, 替他们解决些纷纠,扫却了胡尘。 哈哈!谁又知道他竟起了野心呢? 哦,我竟被人卖了!但一半也怪我自身?” 这样他便将那成灰的心渐渐扇着, 到底又得痛饮一顿,浇熄了愁底火, 谁知道这愁竟像田单底火牛一般: 热油淋着,狂风煽着,越奔火越燃, 毕竟虽烧焦了骨肉,牺牲了生命, 那束刃的采帛却焕成五色的龙文: 如同这样,李白那煎心烙肺的愁焰, 也便烧得他那幻象底轮子急转, 转出了满牙齿上攒着的“丽藻春葩”。 于是他又讲,“月儿!若不是你和他,” 手指着酒壶,“若不是你们的爱护, 我这生活可不还要百倍地痛苦? 啊!可爱的酒! 自然赐给伊的骄子—— 诗人底恩俸!啊,神奇的射愁底弓矢! 开启琼宫的管钥!琼宫开了: 那里有鸣泉漱石,玲鳞怪羽,仙花逸条; 又有琼瑶的轩馆同金碧的台榭; 还有吹不满旗的灵风推着云车, 满载霓裳缥缈,彩珮玲珑的仙娥, 给人们颂送着驰魂宕魄的天乐。 啊!是一个绮丽的蓬莱底世界; 被一层银色的梦轻轻地锁着在! 啊!月呀!可望而不可即的明月! 当我看你看得正出神的时节, 我只觉得你那不可思议的美艳, 已经把我全身溶化成水质一团, 然后你那提挈海潮底全副的神力, 把我也吸起,浮向开遍水钻花的 碧玉的草场上;这时我肩上忽展开 一双翅膀,越张越大,在空中徘徊, 如同一只大鹏浮游于八极之表。 哦,月儿,我这时不敢正眼看你了! 你那太强烈的光芒刺得我心痛。…… 忽地一阵清香搅着我的鼻孔, 我吃了一个寒噤,猛开眼一看,…… 哎呀!怎地这样一副美貌的容颜! 丑陋的尘世!你那有过这样的副本? 啊!布置得这样调和,又这般端正, 竟同一阕鸾凤和鸣底乐章一般! 哦,我如何能信任我的这双肉眼? 我不相信宇宙间竟有这样的美! 啊,大胆的我哟,还不自惭形秽, 竟敢现于伊前!——啊!笨愚呀糊涂!—— 这时我只觉得头昏眼花,血凝心冱; 我觉得我是污烂的石头一块, 被上界底清道夫抛掷了下来, 掷到一个无垠的黑暗的虚空里, 坠降,坠降,永无着落,永无休止!” 月儿初还在池下丝丝柳影后窥看, 像沐罢的美人在玻璃窗口晾发一般; 于今却已姗姗移步出来,来到了池西; 夜飔底私语不知说破了什么消息, 池波一皱,又惹动了伊娴静的微笑。 沉醉的诗人忽又战巍巍地站起了, 东倒西歪地挨到池边望着那晶波。 他看见这月儿,他不觉惊讶地想着: 如何这里又有一个伊呢?奇怪!奇怪! 难道天有两个月,我有两个爱? 难道刚才伊送我下来时失了脚, 掉在这池里了吗?——这样他正疑着…… 他脚底下正当活泼的小涧注入池中, 被一丛刚劲的菖蒲鲠塞了喉咙, 便咯咯地咽着,像喘不出气的呕吐。 他听着吃了一惊,不由得放声大哭: “哎呀! 爱人啊!淹死了,已经叫不出声了!” 他翻身跳下池去了,便向伊一抱, 伊已不见了,他更惊慌地叫着, 却不知道自己也叫不出声了! 他挣扎着向上猛踊,再昂头一望, 又见圆圆的月儿还平安地贴在天上。 他的力已尽了,气已竭了,他要笑, 笑不出了,只想道:“我已救伊上天了!” 诗歌鉴赏: 孤独的李白终于孤独地死了。从以酒浇愁的醉,到盼月望月的怨,到原罪观念中的愤,再到浮游八极的愧,最后是精神痴迷的献身,都是他摆脱孤独、自我挣扎的种种努力。最后,诸种努力皆告失败,他获得的只是最深的孤独感受,最后的死倒也未尝不是一种客观上的解脱,李白“要笑”了。可闻一多注定还要面对痛苦的现实。 这首长诗在艺术上的最显著特征就是对历史氛围的成功营造。这首诗本是“借他人之酒杯,浇心头之块垒”,即是假托历史来抒发现实的体验,闻一多在前序中也告诫读者说“不要当做历史看”。但这并不是说诗歌可以任意填充现实的成分,既然是“史诗”,那么就意味着,它与现实的联系是精神体验上的,而在诗的表层成分(形象、气质、语言等)方面则应当具有必要的历史特征。《李白之死》力避出现现代的术语,又以李白的《月下独酌》为全诗的基本骨架,其中不时穿插众多的历史史实及李白本人的诗句,在整体上成功地营造了一个完整的“李太白时代”的氛围,从而把历史与现实的互相解释放在一个不容挑剔的背景上。