基本介绍

内容简介

本书为中国电影百年华诞而作，旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。本书以百年为时间框架，力求于发展的过程中寻找中国电影专业的贯穿性问题。本书以主题研究定向，试图探讨早期(无声片时期)的中国电影摄影、中国电影摄影的曲折兴衰、“十七年”中国电影摄影等问题。可供相关的研究者阅读或参考。

作者简介

郑国恩，北京电影学院摄影系教授。1930年1月5日生于黑龙江省安达市。1954年毕业于东北师范大学俄语系，同年赴苏联莫斯科电影厂实习。1962年复去莫斯科全苏国立电影学院学习。曾任北京电影学院摄影系主任，中国电影电视摄影师学会会长，现任名誉会长。已出版的著作有《电影摄影造型基础》，《影视摄影技巧与构图》(合著)，《影视摄影赏析》、《影视摄影构图学》、《影视摄影艺术》。

图书目录

总序 前言 绪论 第一编 早期(无声片时期)的中国电影摄影(1896—1927) 第一章 早期中国电影摄影(20世纪初) 第二章 电影摄影技术、技巧掌握期(1910—1920) 第一节 摄影先驱罗永祥与多才多艺的黎民伟 第二节 敢吃螃蟹的人廖恩寿 第三章 电影摄影的早期探索(1921—1927) 第一节 “融画入影’’的但杜宇、经广馥和但淦亭 第二节 特立独行的张伟涛 第三节 归国学子的奉献 第四节 群体性探索 第二编 中国电影摄影的曲折兴衰(1927—1949) 第一章 中国电影摄影的盛衰(1927—1930) 第一节 “武侠神怪片”的盛衰 第二节 1930年的初步转机 第三节 中国有声影片问世 第二章 冲破“复制”樊篱的中国电影摄影(1931—1940) 第一节 异军迅猛崛起(1933) 第二节 曲折与蔓延(1934—1935) 第三节 冲破“复制”樊篱(1936—1937) 第三章 40年代中国电影摄影创作(1940—1949) 第一节 带有纪录片特征的故事片摄影创作(1940—1946) 第二节 40年代电影摄影创作高峰(1947—1948) 第三节 解放前夕(1949) 第三编 “十七年”中国电影摄影(1949m1966) 第一章 新中国初期的电影摄影(1949m1956) 第一节 《桥》及其他(1949—1950) 第二节 新气象(1951) 第三节 《武训传》的风波 第四节 战争片史诗化风格追求中的摄影造型(1952—1955) 第五节 多样化题材影片的摄影创作 第六节 电影摄影艺术攀上第一高峰(1956) 第二章 发展中的摄影艺术(1956-一1959) 第一节 双百方针与摄影创新(1956) 第二节 激情与冒进(1958) 第三节 电影摄影艺术攀上第二高峰(1959) 第三章 艰难挺进中的摄影艺术(1960—1964) 第一节 艰难挺进(1960—1963) 第二节 电影摄影艺术攀上第三高峰(1963—1964) 第三节 风云乍起 第四章 一场浩劫(1966—1976) 第一节 文化大革命的开端 第二节 “横扫一切”的“旗手” 第三节 四人帮控制下的故事片创作 参考文献

编辑推荐

本书为中国电影百年华诞而作，旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。本书以百年为时间框架，力求于发展的过程中寻找中国电影专业的贯穿性问题。本书以主题研究定向，试图探讨新时期中国电影摄影问题。可供相关的研究者阅读或参考。

目录

第四编 新时期中国电影摄影(1977—2000) 第一章 与电影语言现代化同步(1977—1979) 第一节 劫后余生，度过漫长的阵痛期 第二节 离经叛道，在摄影造型形式上标新立异 第三节 纪实电影的先锋 第二章 求真的年代(1980—1983) 第一节 纪实摄影美学兴起并成为主流 第二节 迷恋古典美和细腻的画面处理 第三节 寻找浪漫的影像与诗意的视觉造型 第四节 名著改编影片的视觉表现 第三章 从摄影本体探索走向影像多元(1984—1989) 第一节 延续纪实美学的探索 第二节 尝试运用影像的写意与象征 第三节 由革命历史题材影片发展而来的巨片意识 第四节 青年一代的群体性探索 第五节 传承与突破 第六节 主旋律影片摄影造型语言的初期建构 第七节 独特的电影摄影创作方式的形成 第八节 娱乐片摄影语言的全面建构 第九节 对电影摄影造型手段的新突破 第四章 创作的成熟与多样化(1990—2000) 第一节 “新民俗电影”摄影造型语言的形成 第二节 摄影艺术的成熟 第三节 国产大片的摄影艺术成就 第四节 进一步成熟后的多样化风格 小结 参考文献 后 记